{"id":207284,"date":"2026-05-23T18:02:44","date_gmt":"2026-05-23T16:02:44","guid":{"rendered":"https:\/\/otraronda.xyz\/rock\/todas-las-peliculas-que-he-visto-en-el-festival-de-cannes-2026-grandes-nombres-pero-pocas-alegrias-en-una-edicion-decepcionante-donde-destaca-el-cine-espanol\/"},"modified":"2026-05-23T18:02:44","modified_gmt":"2026-05-23T16:02:44","slug":"todas-las-peliculas-que-he-visto-en-el-festival-de-cannes-2026-grandes-nombres-pero-pocas-alegrias-en-una-edicion-decepcionante-donde-destaca-el-cine-espanol","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/otraronda.xyz\/rock\/todas-las-peliculas-que-he-visto-en-el-festival-de-cannes-2026-grandes-nombres-pero-pocas-alegrias-en-una-edicion-decepcionante-donde-destaca-el-cine-espanol\/","title":{"rendered":"Todas las pel\u00edculas que he visto en el Festival de Cannes 2026. Grandes nombres, pero pocas alegr\u00edas en una edici\u00f3n decepcionante donde destaca el cine espa\u00f1ol"},"content":{"rendered":"<div>\n<p>\n      <img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/4dbd12\/poster-festival-cannes-2026\/1024_2000.jpeg\" alt=\"Todas las pel\u00edculas que he visto en el Festival de Cannes 2026. Grandes nombres, pero pocas alegr\u00edas en una edici\u00f3n decepcionante donde destaca el cine espa\u00f1ol\">\n    <\/p>\n<p>Retransmitiendo desde la mayor alfombra roja del mundo, un a\u00f1o m\u00e1s os traemos las novedades del <strong>cine de autor<\/strong> que estamos viendo en el <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/categoria\/festival-cannes\">Festival de Cannes<\/a>. Con la mirada puesta en todas las producciones y coproducciones <a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/unico-pais-que-parece-despreciar-cine-espanol-propia-espana-historica-seleccion-cannes-solo-sintoma-exito-internacional-que-tenemos-que-creernos-vez\" data-vars-post-title=\"Espa\u00f1a es el \u00fanico pa\u00eds que a\u00fan desprecia el cine espa\u00f1ol. La hist\u00f3rica selecci\u00f3n de Cannes es el s\u00edntoma de un \u00e9xito internacional que tenemos que creernos de una vez\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/unico-pais-que-parece-despreciar-cine-espanol-propia-espana-historica-seleccion-cannes-solo-sintoma-exito-internacional-que-tenemos-que-creernos-vez\">espa\u00f1olas, que en este 2026 baten r\u00e9cords<\/a>, y nuestro m\u00e1s genuino inter\u00e9s por lo m\u00e1s ecl\u00e9ctico del cine mundial, os acercamos d\u00eda a d\u00eda a <strong>la programaci\u00f3n m\u00e1s influyente<\/strong> de las tendencias del a\u00f1o.<\/p>\n<p><!-- BREAK 1 --><\/p>\n<div class=\"toc-container article-asset-normal\">\n<details>\n<summary class=\"toc-header \">\n   <span class=\"toc-heading\"><br \/>\n    <span>\u00cdndice de Contenidos (18)<\/span><br \/>\n   <\/span><br \/>\n   <span class=\"icon-folded\"><\/span><br \/>\n  <\/summary>\n<\/details>\n<div class=\"toc-list-wrap \">\n<div class=\"toc-list-item\">\n<ul class=\"toc-list\">\n<li class=\"toc-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#dia-1-1\" class=\"toc-item-link\">D\u00eda 1:<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-sub-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#butterfly-jam-teenage-sex-and-death-at-camp-miasma-nagi-notes-vie-dune-femme-2\" class=\"toc-item-link\">&#8216;Butterfly Jam&#8217;, &#8216;Teenage Sex and Death at Camp Miasma&#8217;, &#8216;Nagi Notes&#8217; y &#8216;La vie d&#8217;une femme&#8217;<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#dia-2-3\" class=\"toc-item-link\">D\u00eda 2:\u00a0<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-sub-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#tangles-we-are-aliens-deshielo-viva-fatherland-gabin-4\" class=\"toc-item-link\">&#8216;Tangles&#8217;, &#8216;We Are Aliens&#8217;, &#8216;El deshielo&#8217;, &#8216;Viva&#8217;, &#8216;Fatherland&#8217; y &#8216;Gabin&#8217;<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#dia-3-5\" class=\"toc-item-link\">D\u00eda 3:<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-sub-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#all-of-a-sudden-parallel-tales-gentle-monster-a-girl-unknown-the-diary-of-a-chambermaid-6\" class=\"toc-item-link\">&#8216;All of a Sudden&#8217;, &#8216;Parallel Tales&#8217;, &#8216;Gentle Monster&#8217;, &#8216;A Girl Unknown&#8217; y &#8216;The Diary of a Chambermaid&#8217;<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#dia-4-7\" class=\"toc-item-link\">D\u00eda 4:<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-sub-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#ser-queridopaper-tiger-flesh-and-fuel-colony-john-lennon-the-last-interview-full-phil-8\" class=\"toc-item-link\">&#8216;El ser querido&#8217;,\u00a0&#8216;Paper Tiger&#8217;, &#8216;Flesh and Fuel&#8217;, &#8216;Colony&#8217;, &#8216;John Lennon: The Last Interview&#8217; y &#8216;Full Phil&#8217;<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#dia-5-9\" class=\"toc-item-link\">D\u00eda 5:<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-sub-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#sheep-in-the-boxmoulin-garance-10\" class=\"toc-item-link\">&#8216;Sheep In The Box&#8217;,\u00a0&#8216;Moulin&#8217; y &#8216;Garance&#8217;<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#dia-6-11\" class=\"toc-item-link\">D\u00eda 6:<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-sub-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#the-unknownhope-fjord-12\" class=\"toc-item-link\">&#8216;The Unknown&#8217;,\u00a0&#8216;Hope&#8217; y &#8216;Fjord&#8217;<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#dia-7-13\" class=\"toc-item-link\">D\u00eda 7:<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-sub-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#her-private-hell-the-samurai-and-the-prisoner-iron-boy-lucy-lost-libertad-doble-seis-meses-edificio-rosa-azul-14\" class=\"toc-item-link\">&#8216;Her Private Hell&#8217;, &#8216;The Samurai and the Prisoner&#8217;, &#8216;Iron Boy&#8217;, &#8216;Lucy Lost&#8217;, &#8216;La libertad doble&#8217; y &#8216;Seis meses en el edificio rosa con azul&#8217;<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#dia-8-15\" class=\"toc-item-link\">D\u00eda 8:<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-sub-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#minotaurthe-man-i-love-le-roches-reugesi-see-buildings-fall-like-lightning-muerte-no-tiene-dueno-16\" class=\"toc-item-link\">&#8216;Minotaur&#8217;,\u00a0&#8216;The Man I Love&#8217;, &#8216;Le Roches Reuges&#8217;,\u00a0&#8216;I See Buildings Fall Like Lightning&#8217;, &#8216;La muerte no tiene due\u00f1o&#8217;<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#dia-9-17\" class=\"toc-item-link\">D\u00eda 9:<\/a>\n      <\/li>\n<li class=\"toc-sub-item\">\n       <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026#bola-negraa-man-of-his-time-le-vertige-18\" class=\"toc-item-link\">&#8216;La bola negra&#8217;,\u00a0&#8216;A Man of His Time&#8217; y &#8216;Le Vertige&#8217;<\/a>\n      <\/li>\n<\/ul><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n<h2 id=\"dia-1-1\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span>D\u00eda 1:<\/h2>\n<h3 id=\"butterfly-jam-teenage-sex-and-death-at-camp-miasma-nagi-notes-vie-dune-femme-2\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span><strong>&#8216;Butterfly Jam&#8217;, <\/strong><strong>&#8216;Teenage Sex and Death at Camp Miasma&#8217;, <\/strong><strong>&#8216;Nagi Notes&#8217; y &#8216;La vie d&#8217;une femme&#8217;<\/strong><\/h3>\n<p>Despu\u00e9s de una inauguraci\u00f3n con el recurrente tono franc\u00e9s de los \u00faltimos a\u00f1os con la complaciente mirada del cine patrio <strong>amigable y extremadamente ligero<\/strong> de &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/festival-cannes-2026-se-abre-comedia-romantica-nostalgica-ligera-francesa-venus-electrique-tiene-buenas-ideas-le-falta-algo-chispa\" data-vars-post-title=\"El Festival de Cannes 2026 se abre con la Palma de Oro a Peter Jackson y una comedia rom\u00e1ntica francesa: 'La V\u00e9nus \u00e9lectrique' tiene buenas ideas pero le falta algo de chispa\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/festival-cannes-2026-se-abre-comedia-romantica-nostalgica-ligera-francesa-venus-electrique-tiene-buenas-ideas-le-falta-algo-chispa\">La Venus electrique<\/a>&#8216;, las competiciones menores eleg\u00edan apuestas m\u00e1s arriesgadas para su puesta de largo.<\/p>\n<p><!-- BREAK 2 --><\/p>\n<p><strong>&#8216;Butterfly Jam&#8217;, <\/strong>tercer largometraje del cineasta ruso <strong>Kantemir Balagov<\/strong> cuyo recorrido est\u00e1 estrechamente vinculado a Cannes despu\u00e9s de que sus primeros films (&#8216;Closeness&#8217;, 2017; &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/gran-mujer-beanpole-maravilloso-ejercicio-estilo-lastrado-sus-excesos\" data-vars-post-title=\"'Una gran mujer (Beanpole)': un maravilloso ejercicio de estilo lastrado por sus excesos \" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/gran-mujer-beanpole-maravilloso-ejercicio-estilo-lastrado-sus-excesos\">Beanpole<\/a>&#8216;, 2019) se estrenaran en <em>Un Certain Regard<\/em>, abr\u00eda la competici\u00f3n de <em>Quincena de los Cineastas<\/em> con una historia de identidad y pertenencia en un largometraje parad\u00f3jicamente no en su lengua materna.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Butterfly Jam\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/dc2b9d\/butterfly-jam-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>En un marco cuanto menos curioso en el que actores angl\u00f3fonos tan conocidos como <strong>Barry Keoghan, Harry Melling y Riley Keough<\/strong> con Estados Unidos como contexto interpretan a una familia de inmigrantes circasianos-americanos, Balagov habla de la identidad cultural y la morri\u00f1a eterna del hogar so\u00f1ado que un d\u00eda se dej\u00f3 atr\u00e1s. A pesar de lo ajeno del escenario en que Balagov coloca a sus personajes, la pel\u00edcula tiene <strong>un genuino inter\u00e9s humano<\/strong> que va m\u00e1s all\u00e1 de una historia marginal de inmigraci\u00f3n y esfuerzo.<\/p>\n<p><!-- BREAK 3 --><\/p>\n<p>Aunque quiz\u00e1 con un toque algo tosco de la mirada de un cineasta tan joven, se agradece esa cierta imperfecci\u00f3n de una historia aut\u00e9ntica, aunque no totalmente pulida. Presentando a un m\u00e1s que poderoso Talha Akdogan en su primer papel, y con una aparici\u00f3n plum\u00edfera casi imaginada, que encierra <strong>el enigma inexplicable de los sue\u00f1os mundanos que se transforman en leyendas cotidianas<\/strong>, &#8216;Butterfly Jam&#8217; es otro paso remarcable en la carrera del cineasta ruso.<\/p>\n<p>Inaugurando la secci\u00f3n m\u00e1s atrevida dentro del programa oficial, como es considerada <em>Un Certain Regard<\/em>, Cannes apuesta ciertamente por el riesgo con <strong>una propuesta ociosa y disfrutona<\/strong> de la cineasta indie americana <strong>Jane Schoenbrun<\/strong> (&#8216;I Saw the TV Glow&#8217;) que coquetea con el g\u00e9nero desde una perspectiva c\u00f3mica e ir\u00f3nica con multitud de referencias al cine de culto y la cultura popular.<\/p>\n<p><!-- BREAK 4 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Teenage Sex And Death At Camp Miasma\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/4a5991\/cannes-2026-teenage-sex-and-death-at-camp-miasma\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p><strong>&#8216;Teenage Sex and Death at Camp Miasma&#8217;,<\/strong> protagonizada mano a mano por <strong>Hannah Einbinder<\/strong> (&#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/extraordinaria-temporada-final-hacks-demuestra-que-mejores-comedias-decada\" data-vars-post-title=\"La extraordinaria temporada final de 'Hacks' demuestra por qu\u00e9 es una de las mejores comedias de la d\u00e9cada\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/extraordinaria-temporada-final-hacks-demuestra-que-mejores-comedias-decada\">Hacks<\/a>&#8216;) y <strong>Gillian Anderson<\/strong> es la propuesta meta de la selecci\u00f3n. La pel\u00edcula dentro de la pel\u00edcula dentro de la pel\u00edcula en un triple o qu\u00edntuple salto mortal metarreferenciada tan innecesariamente intrincada como hilarante en su conjunto.<\/p>\n<p><!-- BREAK 5 --><\/p>\n<p>La Secci\u00f3n Oficial sin embargo comienza <strong>m\u00e1s floja<\/strong> en una primera jornada que no dejaba nada particularmente rese\u00f1able tras la presentaci\u00f3n de la japonesa &#8216;Nagi Notes&#8217; y la francesa &#8216;La vie d\u2019une femme&#8217;.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Nagi Notes\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/b47b19\/festival-cannes-2026-koji-fukada-nagi-notes\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p><strong>Koji Fukada<\/strong>, por fin a competici\u00f3n con su decimotercer largometraje, &#8216;<strong>Nagi Notes&#8217;,<\/strong> presenta algunas ideas interesantes desde la perspectiva del retiro rural tras el \u00e9xito profesional exterior desde el punto de vista de una escultora que acarrea en secreto una vida personal aparentemente solitaria donde <strong>la p\u00e9rdida y el remordimiento<\/strong> conviven con la esperanza de un porvenir distinto para la siguiente generaci\u00f3n.<\/p>\n<p><!-- BREAK 6 --><\/p>\n<p>Aunque con mejor ejecuci\u00f3n que otros de sus trabajos anteriores, como la m\u00e1s bien simplona &#8216;Love On Trial&#8217; presentada en este mismo festival justo hace un a\u00f1o, la historia termina algo diluida en un conjunto poco destacable y en ocasiones <strong>algo torpe, aunque con algunos momentos valiosos<\/strong>.<\/p>\n<p><!-- BREAK 7 --><\/p>\n<p>Menos afortunada resultaba la francesa &#8216;<strong>La vie d\u2019une femme&#8217;,<\/strong> protagonizada por la omnipresente y siempre ocupad\u00edsima <strong>L\u00e9a Drucker<\/strong>, una de las actrices favoritas del festival en los \u00faltimos a\u00f1os, que a menudo interpreta un personaje femenino de un perfil similar que en esta ocasi\u00f3n resulta algo histri\u00f3nico y cargante.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"La vie d'une femme\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/994db0\/cannes-2026-la-vie-dune-femme-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Siguiendo la estela de los autores franceses consagrados del \u00faltimo par de d\u00e9cadas, <strong>Charline Bourgeois-Tacquet<\/strong> intenta transportar ese concepto a una trama centrada de forma tan expl\u00edcita y obvia como su t\u00edtulo en torno a la mujer protagonista, que atraviesa algo parecido a una nueva adolescencia. Una idea tan contradictoria como <strong>artificial<\/strong> que se siente completamente <strong>impostada<\/strong> y forzada.<\/p>\n<p><!-- BREAK 8 --><\/p>\n<h2 id=\"dia-2-3\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span><strong>D\u00eda 2:\u00a0<\/strong><\/h2>\n<h3 id=\"tangles-we-are-aliens-deshielo-viva-fatherland-gabin-4\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span><strong>&#8216;Tangles&#8217;, &#8216;We Are Aliens&#8217;, &#8216;El deshielo&#8217;, &#8216;Viva&#8217;, &#8216;Fatherland&#8217; y &#8216;Gabin&#8217;<\/strong><\/h3>\n<p>La segunda jornada se anima con algunas m\u00e1s opciones destacables, aunque a\u00fan con <strong>poca chicha en Oficial a competici\u00f3n<\/strong>, a falta de ver lo nuevo de Asghar Farhadi, que rueda de nuevo fuera de Ir\u00e1n para pasarse al modelo franc\u00e9s a juzgar por el p\u00f3ster, con un plantel de estrellas.<\/p>\n<p><strong>Lo mejor de momento llega en el formato de animaci\u00f3n<\/strong> que reafirma una tendencia que <a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/busca-nueva-flow-viajes-tiempo-marcel-pagnol-belgas-japon-activistas-armados-peliculas-animadas-cannes-2025\" data-vars-post-title=\"En busca de la nueva 'Flow'. Viajes en el tiempo, Marcel Pagnol, belgas en Jap\u00f3n y activistas armados en las pel\u00edculas animadas de Cannes 2025\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/busca-nueva-flow-viajes-tiempo-marcel-pagnol-belgas-japon-activistas-armados-peliculas-animadas-cannes-2025\">ya hemos observado en los \u00faltimos a\u00f1os<\/a> y que, seg\u00fan la declaraci\u00f3n de intenciones del propio Thierry Fr\u00e9maux, se consolida como un espacio reservado concienzudamente dentro de la programaci\u00f3n oficial (eso s\u00ed, hasta ahora siempre fuera de competici\u00f3n).<\/p>\n<p><!-- BREAK 9 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Tangles\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/3c0646\/tangles-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p><strong>Julia Louis-Dreyfus y Seth Rogen<\/strong>, entre otros, producen y dan voz a dos de los personajes principales de la que, desde ya, ser\u00e1 una de las sensaciones de la temporada, la tremendamente emotiva &#8216;<strong>Tangles<\/strong>&#8216;. Basada en una novela gr\u00e1fica de mismo t\u00edtulo sobre la historia real de su protagonista, Sarah Leavitt cuenta en primera persona el desgarrador proceso degenerativo de su madre prematuramente enferma de Alzheimer.<\/p>\n<p><!-- BREAK 10 --><\/p>\n<p>Una pel\u00edcula profundamente <strong>conmovedora<\/strong> y cruda que ha dejado a la audiencia completamente desarmada y al borde del llanto a pesar de su perpetuo sentido del humor. Siguiendo el estilo de la ilustradora canadiense, la animaci\u00f3n 2D en blanco y negro estilo <em>cartoon<\/em> destaca especialmente por su magn\u00edfico dise\u00f1o de personajes que crean un mundo \u00fanico en el que la cineasta novel <strong>Leah Nelson<\/strong> demuestra un manejo de la emoci\u00f3n y la empat\u00eda. Una historia de p\u00e9rdida y reencuentro que remueve en lo m\u00e1s profundo de la conciencia de nuestro tiempo dividida entre el querer y el deber en un mundo lleno de posibilidades que no se detiene por nadie.\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 11 --><\/p>\n<div class=\"article-asset article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"desvio-container\">\n<div class=\"desvio\">\n<div class=\"desvio-figure js-desvio-figure\">\n    <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/listas\/mejores-peliculas-animacion-2026\" class=\"pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"Las 7 mejores pel\u00edculas de animaci\u00f3n de 2026... hasta ahora\"><br \/>\n     <img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"Las 7 mejores pel\u00edculas de animaci\u00f3n de 2026... hasta ahora\" width=\"375\" height=\"142\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/d8f0f7\/peliculas-animacion-2026\/375_142.jpeg\"><br \/>\n    <\/a>\n   <\/div>\n<div class=\"desvio-summary\">\n<div class=\"desvio-taxonomy js-desvio-taxonomy\">\n     <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/listas\/mejores-peliculas-animacion-2026\" class=\"desvio-taxonomy-anchor pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"Las 7 mejores pel\u00edculas de animaci\u00f3n de 2026... hasta ahora\">En Espinof<\/a>\n    <\/div>\n<p>    <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/listas\/mejores-peliculas-animacion-2026\" class=\"desvio-title js-desvio-title pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"Las 7 mejores pel\u00edculas de animaci\u00f3n de 2026... hasta ahora\">Las 7 mejores pel\u00edculas de animaci\u00f3n de 2026&#8230; hasta ahora<\/a>\n   <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Tambi\u00e9n con un tremendo lirismo y empat\u00eda, el animador japon\u00e9s <strong>Kohei Kadowaki<\/strong> firma una \u00f3pera prima entra\u00f1able sobre la amistad de la infancia que deja huella y define la personalidad del futuro. Con una animaci\u00f3n bell\u00edsima de trazos hiperrealistas &#8216;<strong>We Are Aliens&#8217; <\/strong>reivindica la calidez humana y el valor de la comunicaci\u00f3n en el contexto de una cultura a la que le cuesta expresarse.\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 12 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"We Are Aliens\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/b01833\/we-are-aliens\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Lo mejor de la jornada en acci\u00f3n real de autor viene con nombres espa\u00f1oles. La chilena &#8216;<strong>El deshielo&#8217;<\/strong> de <strong>Manuela Martelli<\/strong>, presentada en <em>Un Certain Regard<\/em> y coproducida en Espa\u00f1a con El\u00e1stica, nos lleva a lo mejor del cine latinoamericano de los \u00faltimos a\u00f1os. Con un misterioso toque que insin\u00faa un cierto realismo m\u00e1gico en lo m\u00e1s profundo de las monta\u00f1as andinas, una joven esquiadora de \u00e9lite alemana desaparece sin dejar rastro conmocionando a la peque\u00f1a comunidad que reside en torno al resort alpino.\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 13 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"El Deshielo\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/47ea5f\/el-deshielo-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>La premisa, inquietantemente cambiante a lo largo del metraje, destapa una serie de agujeros negros de los que nadie quiere hablar que representan la verdadera trama de la pel\u00edcula. El enigm\u00e1tico tono de una historia que cuenta m\u00e1s cuando calla, junto con una ni\u00f1a adorable en su personaje protagonista (la debutante Maya O&#8217;Rourke) hacen de &#8216;El deshielo&#8217; <strong>una de las mejores pel\u00edculas vistas hasta ahora en Cannes<\/strong>.\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 14 --><\/p>\n<p>Al otro lado del charco, <strong>Aina Clotet<\/strong> presenta en <em>Semana de la Cr\u00edtica<\/em> su debut como directora en un largometraje protagonizado por ella misma y producida entre otros por su hermano, el tambi\u00e9n actor Marc Clotet. Sorprendentemente similar en cuanto a la trama a una de las primeras propuestas de la secci\u00f3n oficial de este Cannes 2026, podr\u00eda decirse que &#8216;<strong>Viva&#8217;<\/strong> es una mejor versi\u00f3n de la francesa &#8216;La vie d\u2019une femme&#8217; vista ayer a competici\u00f3n sin pena ni gloria.\u00a0<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Viva\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/19124a\/viva-aina-clotet-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Al contrario que aquella, la de Aina Clotet presenta una <strong>naturalidad<\/strong> genuina, que dista mucho de la artificialidad de Bourgeois-Tacquet que sonaba m\u00e1s bien a capricho impostado para subrayar un mensaje. Aunque tambi\u00e9n muy pegada a los vaivenes err\u00e1ticos de un personaje femenino omnipresente, &#8216;Viva&#8217; responde a una urgencia vital, a la reacci\u00f3n irremediable ante un episodio traum\u00e1tico que consecuentemente provoca una transformaci\u00f3n personal.<\/p>\n<p><!-- BREAK 15 --><\/p>\n<p><strong>H\u00e1bilmente escrita<\/strong> con un sentido del humor tan espa\u00f1ol y atinadamente interpretada por un conjunto ecl\u00e9ctico que re\u00fane desde la propia Clotet, Naby Dakhli y Marc Soler en la tr\u00edada protagonista, a los tremendos secundarios con Willy Toledo y Xavi Daura, &#8216;Viva&#8217; es <strong>una agradable sorpresa<\/strong> desde las secciones paralelas.<\/p>\n<div class=\"article-asset article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"desvio-container\">\n<div class=\"desvio\">\n<div class=\"desvio-figure js-desvio-figure\">\n    <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/listas\/mejores-peliculas-espanolas-2026\" class=\"pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"Las mejores pel\u00edculas espa\u00f1olas de 2026 (por ahora)\"><br \/>\n     <img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"Las mejores pel\u00edculas espa\u00f1olas de 2026 (por ahora)\" width=\"375\" height=\"142\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/1181c6\/portada\/375_142.jpeg\"><br \/>\n    <\/a>\n   <\/div>\n<div class=\"desvio-summary\">\n<div class=\"desvio-taxonomy js-desvio-taxonomy\">\n     <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/listas\/mejores-peliculas-espanolas-2026\" class=\"desvio-taxonomy-anchor pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"Las mejores pel\u00edculas espa\u00f1olas de 2026 (por ahora)\">En Espinof<\/a>\n    <\/div>\n<p>    <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/listas\/mejores-peliculas-espanolas-2026\" class=\"desvio-title js-desvio-title pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"Las mejores pel\u00edculas espa\u00f1olas de 2026 (por ahora)\">Las mejores pel\u00edculas espa\u00f1olas de 2026 (por ahora)<\/a>\n   <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Por fin en oficial uno de los grandes autores europeos de los \u00faltimos a\u00f1os y ciertamente uno de mis m\u00e1s esperados. <strong>Pawel Pawlikowski<\/strong> ten\u00eda a tres grand\u00edsimos actores alemanes y uno de los escritores m\u00e1s controvertidos de las letras germanas recientes para hacer de &#8216;<strong>Fatherland&#8217;<\/strong> un grand\u00edsimo regreso despu\u00e9s de la brillant\u00edsima &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/cold-war-absoluta-maravilla-nuevo-clasico-romantico\" data-vars-post-title=\"'Cold War' es una absoluta maravilla: un nuevo cl\u00e1sico rom\u00e1ntico\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/cold-war-absoluta-maravilla-nuevo-clasico-romantico\">Cold War<\/a>&#8216;. Parece ser, sin embargo, que adem\u00e1s de a <strong>Sandra H\u00fcller, August Diehl y Hans Ziegler<\/strong> en el papel de Thomas Mann, el director polaco tambi\u00e9n ten\u00eda problemas con una pel\u00edcula que se antoja a medias.<\/p>\n<p><!-- BREAK 16 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Fatherland\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/c3b6d1\/fatherland-cannes-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Con una escasa hora y cuarto de duraci\u00f3n y tremendos pasajes que recuerdan a lo mejor de sus pel\u00edculas pasadas, la pel\u00edcula <strong>a duras penas sostiene un argumento que a todas luces sugiere una terrible falta de metraje<\/strong>. Dif\u00edcil de estimar si por problemas internos o de tiempos para llegar a Cannes, resulta dif\u00edcil creer que \u00e9sta era la historia que el Pawlikowski de sus magn\u00edficos anteriores trabajos, verdaderamente reconocibles en los pasajes de \u00e9sta, quer\u00eda contar de forma deliberada.<\/p>\n<p><!-- BREAK 17 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Gabin\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/748d6b\/gabin-cannes-2026\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Tambi\u00e9n hay espacio para el documental dentro del Festival de Cannes, aunque como suele ser habitual, en sus secciones paralelas. Desde <em>Quincena de los Cineastas<\/em>, otro realizador debutante, el franc\u00e9s <strong>Maxence Voiseux<\/strong>, con\u00a0&#8216;<strong>Gabin&#8217;<\/strong>\u00a0da voz a la Francia rural del Norte en la que retrata a los peque\u00f1os ganaderos y la transmisi\u00f3n de un oficio eterno a las nuevas generaciones. Una pel\u00edcula muy peque\u00f1a cuyo inter\u00e9s est\u00e1 en la visibilidad de un colectivo olvidado.<\/p>\n<p><!-- BREAK 18 --><\/p>\n<h2 id=\"dia-3-5\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span>D\u00eda 3:<\/h2>\n<h3 id=\"all-of-a-sudden-parallel-tales-gentle-monster-a-girl-unknown-the-diary-of-a-chambermaid-6\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span>&#8216;All of a Sudden&#8217;, &#8216;Parallel Tales&#8217;, &#8216;<strong>Gentle Monster&#8217;, &#8216;<\/strong><strong>A Girl Unknown&#8217; y &#8216;<\/strong><strong>The Diary of a Chambermaid&#8217;<\/strong><\/h3>\n<p>Jornada intens\u00edsima con largos a competici\u00f3n de algunos de los directores m\u00e1s esperados de esta edici\u00f3n, como <strong>Ryusuke Hamaguchi y Asghar Farhadi<\/strong>, que casualmente coinciden en salir de su contexto habitual para rodar <strong>por primera vez en franc\u00e9s<\/strong>, con mediana suerte, y tambi\u00e9n coincidentemente ambas protagonizadas por la actriz belga <strong>Virginie Efira<\/strong>.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"All Of A Sudden\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/7ffe73\/critica-all-of-a-sudden-cannes-2026\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Ryusuke Hamaguchi, el reverenciado director de la premiad\u00edsima <a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/drive-my-car-rotunda-reivindicacion-poder-sanador-historias-hamaguchi-adapta-a-murakami-cita-a-chejov-gran-sorpresa-nominaciones-al-oscar\" data-vars-post-title=\"'Drive My Car', rotunda reivindicaci\u00f3n del poder sanador de las historias: Hamaguchi adapta a Murakami y cita a Ch\u00e9jov en la gran sorpresa de las nominaciones al \u00d3scar\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/drive-my-car-rotunda-reivindicacion-poder-sanador-historias-hamaguchi-adapta-a-murakami-cita-a-chejov-gran-sorpresa-nominaciones-al-oscar\">&#8216;Drive My Car&#8217;<\/a>, exhibe de nuevo sensibilidad y pasi\u00f3n por el arte como m\u00e1xima expresi\u00f3n humanista en &#8216;<strong>All of a Sudden<\/strong>&#8216; (&#8216;Soudain&#8217;), otro largu\u00edsimo film que, a diferencia de los anteriores, funciona mejor en el terreno te\u00f3rico que en en su expresi\u00f3n cinematogr\u00e1fica. Con una ejecuci\u00f3n visualmente plana y carente del lirismo de sus anteriores pel\u00edculas, el realizador japon\u00e9s pretende adentrarse en la realidad del envejecimiento y los cuidados, en <strong>un intento de reflexi\u00f3n te\u00f3rica y t\u00e9cnica sobre el capitalismo<\/strong> y el papel del humanismo como teor\u00eda filos\u00f3fico-econ\u00f3mica y su impacto en la vida de todo ciudadano.<\/p>\n<p><!-- BREAK 19 --><\/p>\n<p>Aunque el mensaje de &#8216;All of the Sudden&#8217; contiene algunas ideas pertinentes y necesarias, cabe cuestionarse si el medio cinematogr\u00e1fico es el lenguaje adecuado para esta disertaci\u00f3n que, con concretamente con esta ejecuci\u00f3n visual y narrativa, por desgracia, <strong>no funciona<\/strong> nada.<\/p>\n<p><!-- BREAK 20 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Parallel Tales\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/1b4963\/parallel-tales-farhadi-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Por su lado, el cineasta iran\u00ed Asghar Farhadi tambi\u00e9n<strong> se diluye un poco<\/strong> en lengua extranjera y con actores que representan un universo en s\u00ed mismos (como <strong>Isabelle Huppert<\/strong>) y de alguna manera &#8216;<strong>Parallel Tales<\/strong>&#8216; (&#8216;Histoires parall\u00e8les&#8217;) se fagocita a s\u00ed misma en un drama metaling\u00fc\u00edstico entre \u00e1ticos de Par\u00eds.<\/p>\n<p><!-- BREAK 21 --><\/p>\n<p>Con un tono que recuerda a otros dramas franceses de narraci\u00f3n dentro de narraci\u00f3n, y con una clara referencia a &#8216;La ventana indiscreta&#8217; de <strong>Hitchcock a la parisina<\/strong>, &#8216;Parallel Tales&#8217; trasciende de alguna forma la autor\u00eda francesa, conservando la sobriedad del estilo m\u00e1s reconocido de Farhadi en el ir y venir de sus personajes, que provocan su propia ca\u00edda con una serie de complicaciones innecesarias que tienden a acabar llamando a un efecto bola de nieve.\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 22 --><\/p>\n<p>Aunque la f\u00f3rmula funciona mejor en su contexto original, donde resulta m\u00e1s genuina, especialmente con la idiosincrasia de su idioma materno, <strong>la voz de Farhadi aporta un cierto inter\u00e9s<\/strong> renovado a este relato de relatos inspirado en la tradici\u00f3n francesa tan reiterada.<\/p>\n<p><!-- BREAK 23 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Gentle Monster\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/7515cc\/cannes-2026-critica-gentle-monster\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Tampoco ha corrido mejor suerte &#8216;<strong>Gentle Monster<\/strong>&#8216;, la tercera pel\u00edcula a competici\u00f3n en esta tercera jornada de grandes expectativas y pocas satisfacciones. La directora austriaca <strong>Marie Kreutzer<\/strong>, que en 2022 levant\u00f3 gran revuelo con su primer largometraje de repercusi\u00f3n internacional, &#8216;<a rel=\"noopener, noreferrer\" href=\"https:\/\/www.google.com\/search?q=Corsage+espinof&amp;oq=Corsage+espinof&amp;gs_lcrp=EgZjaHJvbWUyBggAEEUYOdIBCDI2NjhqMGo3qAIAsAIA&amp;sourceid=chrome&amp;ie=UTF-8\">La emperatriz rebelde<\/a>&#8216; (&#8216;Corsage&#8217;), camina ahora su primera alfombra roja en <em>prime time<\/em> de oficial con una propuesta que a priori sonaba prometedora pero que en \u00faltima instancia resulta <strong>fallida<\/strong> en su narrativa.<\/p>\n<p><!-- BREAK 24 --><\/p>\n<p>Ni la presencia de <strong>L\u00e9a Seydoux<\/strong>, ni la puesta en escena, ni un despliegue de canciones pop versionadas con particular mal gusto, consiguen levantar una narrativa inconexa que <strong>juega con la duda<\/strong> en torno a un hecho terrible que la directora pretende denunciar buscando en diferentes puntos de vista para no acabar centr\u00e1ndose en ninguno.<\/p>\n<p><!-- BREAK 25 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"A Girl Unknown\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/93436a\/a-girl-unknown-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Desde <strong>China<\/strong> y como ya viene siendo tendencia de festival en los \u00faltimos a\u00f1os, llega otro de los peque\u00f1os t\u00edtulos para rescatar de las secciones paralelas. <strong>&#8216;A Girl Unknown&#8217;<\/strong>, un primer largometraje sobre las vicisitudes de las miles de ni\u00f1as que que se entregaron en adopci\u00f3n en dudosas condiciones entre los a\u00f1os noventa y los dosmiles.<\/p>\n<p><!-- BREAK 26 --><\/p>\n<p>Con una historia verdaderamente dram\u00e1tica en la que la protagonista no se salva de nada y que podr\u00eda prestarse a la l\u00e1grima f\u00e1cil o el victimismo, la directora <strong>Jing Zou<\/strong> huye del discurso lacrim\u00f3geno facil\u00f3n para contar mucho con muy poco y a\u00fan se permite momentos de alivio y disfrute. <strong>Una pel\u00edcula de peque\u00f1os gestos y gran sensibilidad<\/strong> que merece la pena rescatar.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Diary Of A Chambermaid\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/7e1679\/diary-of-a-chambermaid-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p><strong>Brutal y ligera a la vez<\/strong>, &#8216;<strong>The Diary of a Chambermaid&#8217;<\/strong>, lo \u00faltimo del esperad\u00edsimo <strong>Radu Jude<\/strong>, captura todo su sentido del humor en una s\u00e1tira sobre la di\u00e1spora rumana en pa\u00edses europeos \u00abde bien\u00bb y la relaci\u00f3n burguesa de sus conciudadanos europeos desde la condescendencia y el exotismo.<\/p>\n<p><!-- BREAK 27 --><\/p>\n<p>Con momentos loqu\u00edsimos y muy divertidos, y otros algo repetitivos como la escenificaci\u00f3n de una obra teatral hecha por inmigrantes para la facultad de letras de la universidad, &#8216;The Diary of a Chambermaid&#8217; es <strong>una fantas\u00eda entretenid\u00edsima<\/strong> para los fans del humor bizarro.<\/p>\n<p><!-- BREAK 28 --><\/p>\n<h2 id=\"dia-4-7\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span>D\u00eda 4:<\/h2>\n<h3 id=\"ser-queridopaper-tiger-flesh-and-fuel-colony-john-lennon-the-last-interview-full-phil-8\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span>&#8216;El ser querido&#8217;,\u00a0&#8216;Paper Tiger&#8217;, &#8216;<strong>Flesh and Fuel&#8217;, &#8216;Colony&#8217;, <\/strong>&#8216;<strong>John Lennon: The Last Interview&#8217; y <\/strong><strong>&#8216;Full Phil&#8217;<\/strong><\/h3>\n<p>\u00a1Por fin! D\u00eda 4, por fin tenemos una competici\u00f3n oficial a la altura de lo que se espera del mayor escaparate de cine del a\u00f1o y para nuestro orgullo, la primera gran revelaci\u00f3n ha sido la espa\u00f1ola &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/javier-bardem-esta-colosal-ser-querido-nuevo-rodrigo-sorogoyen-peliculas-imprescindibles-festival-cannes-todo-ano\" data-vars-post-title=\"Javier Bardem est\u00e1 colosal en 'El ser querido', lo nuevo de Rodrigo Sorogoyen, una de las pel\u00edculas imprescindibles del Festival de Cannes (y de todo el a\u00f1o)\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/javier-bardem-esta-colosal-ser-querido-nuevo-rodrigo-sorogoyen-peliculas-imprescindibles-festival-cannes-todo-ano\">El ser querido<\/a>&#8216;, de <strong>Rodrigo Sorogoyen<\/strong>. Un pelicul\u00f3n en may\u00fasculas, con <strong>un Javier Bardem de Palma de Oro<\/strong> (si Skasgaard lo permite) que augura tremenda carrera de premios.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"El Ser Querido\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/39225b\/el-ser-querido-cannes-2026-opinion\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Un a\u00f1o despu\u00e9s del imparable \u00e9xito (en mi humilde opini\u00f3n, no tan merecido) de &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/valor-sentimental-cine-mayusculas-cubo-rubik-conmovedor-sutil-como-fragil-que-logra-convencernos-poder-sanador-arte\" data-vars-post-title=\"'Valor Sentimental' es cine con may\u00fasculas, un cubo de Rubik conmovedor tan sutil como fr\u00e1gil que logra convencernos del poder sanador del arte\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/valor-sentimental-cine-mayusculas-cubo-rubik-conmovedor-sutil-como-fragil-que-logra-convencernos-poder-sanador-arte\">Valor sentimental<\/a>&#8216;, y con la especulaci\u00f3n sobre si la espa\u00f1ola era una desafortunada versi\u00f3n a la sombra de aquella, Sorogoyen dobla la apuesta y entrega una historia diferente que no s\u00f3lo tiene <strong>una personalidad inconfundible<\/strong>, sino que funciona de una forma <strong>redonda y conmovedora<\/strong> sin trucos ni aparataje.\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 29 --><\/p>\n<p>El duelo mano a mano de Bardem y Victoria Luengo en el contexto de un rodaje, cuyas din\u00e1micas captura de forma tan org\u00e1nica como pocas veces antes, que a\u00f1ade un inter\u00e9s y ayuda a encuadrar el foco del conflicto a la vez que proporciona un contexto natural que evita caer en sentimentalismos. Menci\u00f3n especial al uso de la m\u00fasica y de la luz de forma dieg\u00e9tica que es de <strong>un buen gusto que a\u00fan no hab\u00edamos visto en la Secci\u00f3n Oficial<\/strong> de esta edici\u00f3n del Festival de Cannes.<\/p>\n<p><!-- BREAK 30 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-large article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Paper Tiger\" class=\"\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/751e03\/paper-tiger-2026-cannes-opinion\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>El estreno de la noche a competici\u00f3n llevaba a <strong>Miles Teller, Adam Driver y Scarlet Johansson<\/strong> a desfilar por la alfombra roja con su &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/james-gray-regreso-a-cannes-sus-mejores-peliculas-emocionante-drama-giro-criminal-liderado-adam-driver-miles-teller-scarlett-johansson\" data-vars-post-title=\"James Gray regres\u00f3 a Cannes con una de sus mejores pel\u00edculas. Un emocionante drama con giro criminal liderado por Adam Driver, Miles Teller y Scarlett Johansson \" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/james-gray-regreso-a-cannes-sus-mejores-peliculas-emocionante-drama-giro-criminal-liderado-adam-driver-miles-teller-scarlett-johansson\">Paper Tiger<\/a>&#8216;, del estadounidense <strong>James Gray<\/strong>. Un film noir de mafias rusas desde la perspectiva familiar de un padre de familia que acaba por error en un negocio equivocado.<\/p>\n<p><!-- BREAK 31 --><\/p>\n<p>Miles Teller entrega <strong>una grand\u00edsima actuaci\u00f3n<\/strong> fuera de otros papeles en los que le hemos visto hasta la fecha en el rol padre, marido y hermano al que le vienen grande los asuntos ilegales en los que no pidi\u00f3 meterse y que pondr\u00e1n en peligro a los suyos por accidente.<\/p>\n<p><!-- BREAK 32 --><\/p>\n<div class=\"article-asset article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"desvio-container\">\n<div class=\"desvio\">\n<div class=\"desvio-figure js-desvio-figure\">\n    <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/listas\/mejores-peliculas-gangsters-mafiosos-historia\" class=\"pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"Las 31 mejores pel\u00edculas de g\u00e1ngsters y mafiosos de la historia\"><br \/>\n     <img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"Las 31 mejores pel\u00edculas de g\u00e1ngsters y mafiosos de la historia\" width=\"375\" height=\"142\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/c2e6ad\/las-x-mejores-peliculas-de-gangsters-y-mafiosos-de-la-historia\/375_142.jpeg\"><br \/>\n    <\/a>\n   <\/div>\n<div class=\"desvio-summary\">\n<div class=\"desvio-taxonomy js-desvio-taxonomy\">\n     <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/listas\/mejores-peliculas-gangsters-mafiosos-historia\" class=\"desvio-taxonomy-anchor pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"Las 31 mejores pel\u00edculas de g\u00e1ngsters y mafiosos de la historia\">En Espinof<\/a>\n    <\/div>\n<p>    <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/listas\/mejores-peliculas-gangsters-mafiosos-historia\" class=\"desvio-title js-desvio-title pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"Las 31 mejores pel\u00edculas de g\u00e1ngsters y mafiosos de la historia\">Las 31 mejores pel\u00edculas de g\u00e1ngsters y mafiosos de la historia<\/a>\n   <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>No sin algunas incoherencias, pero con muchos momentos destacables con im\u00e1genes que manejan el suspense a las mil maravillas de forma simb\u00f3lica, la pel\u00edcula de Gray adentra poco a poco en una historia que no sabes por d\u00f3nde te va a llevar, poniendo el foco en detalles poco habituales dentro de la narrativa noir.<\/p>\n<p><!-- BREAK 33 --><\/p>\n<p>Como una feliz coincidencia del d\u00eda, el primer gran flechazo de Cannes 2026 llegaba poco antes de la brutalidad de Sorogoyen, y curiosamente no ven\u00eda de ninguna competici\u00f3n oficial ni de grandes nombres o caras conocidas. Lo mejor de Cannes hasta la incursi\u00f3n de &#8216;El ser querido&#8217; es <strong>una \u00f3pera prima del franc\u00e9s Pierre Le Gall<\/strong> programada en la <em>Semana de la Cr\u00edtica<\/em>.<\/p>\n<p><!-- BREAK 34 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Flesh And Fuel\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/76e17f\/cannes-2026-flesh-and-fuel-opinion\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Un drama queer bell\u00edsimo que no solo es <strong>una preciosidad de pel\u00edcula<\/strong> sino que tiene el mejor t\u00edtulo para las circunstancias, &#8216;<strong>Flesh and Fuel&#8217;<\/strong>. Un romance tremendamente tierno, de dos camioneros en ruta por Europa. La pel\u00edcula no solo es de una sensibilidad extraordinaria, en gran parte por una excelente interpretaci\u00f3n de sus dos actores protagonistas que transmiten empat\u00eda y verdad, sino que adem\u00e1s descubre una historia de amor en un contexto inesperado y fuera de los lugares comunes.<\/p>\n<p><!-- BREAK 35 --><\/p>\n<p>M\u00e1s corrientes eran las propuestas de proyecciones especiales del d\u00eda, empezando por la coreana &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/terror-diversion-festival-cannes-nuevo-thriller-coreano-yeon-sang-ho-train-to-busan-puro-entretenimiento-pretensiones\" data-vars-post-title=\"Terror y diversi\u00f3n en el Festival de Cannes con el nuevo thriller del coreano Yeon Sang-ho ('Train to Busan'): puro entretenimiento sin pretensiones\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/terror-diversion-festival-cannes-nuevo-thriller-coreano-yeon-sang-ho-train-to-busan-puro-entretenimiento-pretensiones\">Colony<\/a>&#8216; para abrir boca con una pel\u00edcula de g\u00e9nero al uso. <strong>Un divertimento zombi bast<\/strong><strong>ante convencional<\/strong> <strong>aunque <\/strong><strong>entretenido<\/strong>, m\u00e1s pertinente para la secci\u00f3n de medianoche en la que estaba programada o cualquier proyecci\u00f3n un d\u00eda cualquiera en Sitges.<\/p>\n<p><!-- BREAK 36 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Colony\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/a96aa5\/colony-cannes-2026-opinion\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>En el frente documental, el cineasta americano <strong>Steven Sodebergh<\/strong>, m\u00e1s conocido por pel\u00edculas de ficci\u00f3n de gran envergadura, presentaba &#8216;<strong>John Lennon: The Last Interview&#8217;<\/strong> en el que rememora algunos de los \u00faltimos pensamientos del John Lennon de la \u00faltima fase, post-Beatle, trayendo a la memoria colectiva esa \u00faltima entrevista radiof\u00f3nica <strong>la ma\u00f1ana de su asesinato<\/strong> a las puertas de su casa.<\/p>\n<p><!-- BREAK 37 --><\/p>\n<p>En plena campa\u00f1a de resurrecci\u00f3n de los Beatles, en un momento en que, casualmente o no, se cuecen varias pel\u00edculas m\u00e1s o menos biogr\u00e1ficas sobre la banda de Liverpool, <strong>siguiendo la fiebre del biopic musical<\/strong> que puso de moda &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/bohemian-rhapsody-rami-malek-resucita-a-freddie-mercury-pelicula-entretenida-superficial\" data-vars-post-title=\"'Bohemian Rhapsody': Rami Malek resucita a Freddie Mercury en una pel\u00edcula entretenida pero superficial\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/bohemian-rhapsody-rami-malek-resucita-a-freddie-mercury-pelicula-entretenida-superficial\">Bohemian Rapsody<\/a>&#8216; y a la que ahora siguen otras exitosas marcas como la de <a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/michael-recrea-a-perfeccion-al-rey-pop-este-blanqueamiento-incapaz-ir-alla-tu-cara-me-suena-mezclado-wikipedia\" data-vars-post-title=\"'Michael' recrea a la perfecci\u00f3n al Rey del Pop, pero este blanqueamiento es incapaz de ir m\u00e1s all\u00e1 de 'Tu cara me suena' mezclado con Wikipedia \" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/michael-recrea-a-perfeccion-al-rey-pop-este-blanqueamiento-incapaz-ir-alla-tu-cara-me-suena-mezclado-wikipedia\">Michael Jackson<\/a>, una se pregunta por la necesidad de traer a la gran pantalla una conversaci\u00f3n puramente basada en la palabra hablada.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"The Last Interview\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/0a71f7\/last-interview-2026-cannes-opinion\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Con el busto parlante de los tres periodistas de la entrevista original como un poco interesante hilo conductor basado en su propia vivencia del momento y apoyada en <strong>un inquietante uso de la IA generativa<\/strong> para rellenar metraje con el que cubrir una entrevista puramente oral, Sodebergh no aporta grandes revelaciones aparte de la curiosidad de escuchar a John Lennon y Yoko Ono hablar de su percepci\u00f3n de la pareja, la paternidad y el arte en ese contexto.<\/p>\n<p><!-- BREAK 38 --><\/p>\n<p>Cerrando el d\u00eda, justo lo que hac\u00eda falta a horas intempestivas: el c\u00f3mico franc\u00e9s de la d\u00e9cada. <strong>Quentin Dupieux<\/strong> no s\u00f3lo tiene una, sino dos pel\u00edculas este a\u00f1o y ambas est\u00e1n programadas en este festival de Cannes entre Oficial (Midnight Screenings) y <em>Quincena de los Cineastas<\/em> (que veremos hacia final del festival).<\/p>\n<p><!-- BREAK 39 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Full Phil\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/407b97\/full-phil-cannes-2026-opinion\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p><a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/woody-harrelson-kristen-stewart-protagonizan-peliculas-ingeniosas-cannes-2026-quentin-dupieux-vuelve-otra-comedia-chiflada-exquisita\" data-vars-post-title=\"Woody Harrelson y Kristen Stewart protagonizan una de las pel\u00edculas m\u00e1s ingeniosas de Cannes 2026. Quentin Dupieux vuelve con otra comedia chiflada y exquisita\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/woody-harrelson-kristen-stewart-protagonizan-peliculas-ingeniosas-cannes-2026-quentin-dupieux-vuelve-otra-comedia-chiflada-exquisita\">&#8216;Full Phil&#8217;<\/a><strong> <\/strong>es su regreso al absurdo hablado en ingl\u00e9s, con <strong>Woody Harrelson<\/strong> y la mejor <strong>Kristen Stewart<\/strong> a la que le sienta bien la comedia, de respuestas impertinentes y miradas ir\u00f3nicas. Otra de esas peque\u00f1as obras del prol\u00edfico cineasta franc\u00e9s, que combina una historia en tiempo real con una ficci\u00f3n hilarante que parodia el cine de terror cl\u00e1sico.<\/p>\n<p><!-- BREAK 40 --><\/p>\n<h2 id=\"dia-5-9\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span><strong>D\u00eda 5:<\/strong><\/h2>\n<h3 id=\"sheep-in-the-boxmoulin-garance-10\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span>&#8216;<strong>Sheep In The Box&#8217;,\u00a0&#8216;Moulin&#8217; y &#8216;Garance&#8217;<\/strong><\/h3>\n<p>Quinto d\u00eda de festival donde m\u00e1s o menos la mitad de la programaci\u00f3n a competici\u00f3n ya ha sido desvelada, <strong>con m\u00e1s pena que gloria<\/strong> y pocas firmes candidatas a la palma de a lo memorable. En esta quinta jornada duelo de titanes con mediano \u00e9xito, entre Koreeda y Laszlo Nemes, y la francesa de rigor destinada al olvido.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Sheep in the Box\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/eb99ce\/sheep-box-koreeda-cannes-2026-opinion\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Uno de los cineastas japoneses favoritos de los \u00faltimos a\u00f1os, y tambi\u00e9n de los m\u00e1s prol\u00edficos, <strong>Hirokazu Koreeda<\/strong>, estrena en Cannes una de las dos pel\u00edculas que tiene acabadas este a\u00f1o. &#8216;<strong>Sheep in the Box&#8217;<\/strong> llegaba con mucha expectativa porque auguraba su primera incursi\u00f3n en la <strong>ciencia ficci\u00f3n<\/strong>, con una sinopsis muy sugerente que inclu\u00eda robots humanoides. La respuesta es una primera incursi\u00f3n en el impacto de la IA en su convivencia con los humanos en una ciencia ficci\u00f3n realista basada en un futuro cercano que por sus elementos naturalistas bien podr\u00eda pasar en el contexto presente.\u00a0\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 41 --><\/p>\n<p>Aunque la pel\u00edcula incluye muchos de los temas habituales del director en torno a la familia y el equilibrio de tradici\u00f3n y modernidad, con un punto de vista una vez m\u00e1s diferente y de nuevo interesante, &#8216;Sheep in the Box&#8217; pierde un poco de gas con <strong>un discurso bastante reiterativo<\/strong> que se hace largo. Cuando bien avanzado el metraje Koreeda introduce un nuevo factor a la trama robot, reaviva la chispa de una narrativa que podr\u00eda llevarnos por nuevos caminos, para de nuevo perderse en un serpenteo un poco confuso y <strong>m\u00e1s cursi de lo deseado<\/strong>, especialmente acentuado por una m\u00fasica muy evidente y poco caracter\u00edstica de su estilo.<\/p>\n<p><!-- BREAK 42 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Moulin\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/245be7\/moulin-cannes-2026-opinion\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Por su parte, el director h\u00fangaro <strong>Laszlo Nemes<\/strong>, regresa a la alfombra roja cannoise despu\u00e9s de sus dos grand\u00edsimos \u00e9xitos &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/el-hijo-de-saul-asfixiante\" data-vars-post-title=\"'El hijo de Sa\u00fal', asfixiante\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/el-hijo-de-saul-asfixiante\">Son of Saul<\/a>&#8216; (Cannes 2015) y &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/atardecer-notable-inmersion-subjetiva-uno-cambios-ciclo-importantes-historia\" data-vars-post-title=\"'Atardecer': una notable inmersi\u00f3n subjetiva en uno de los cambios de ciclo m\u00e1s importantes de la historia \" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/atardecer-notable-inmersion-subjetiva-uno-cambios-ciclo-importantes-historia\">Atardecer<\/a>&#8216; (Venecia 2018), con otro \u00e9pico drama hist\u00f3rico de nuevo ambientada en la Segunda Guerra Mundial: &#8216;<strong>Moulin&#8217;<\/strong>. Protagonizada por el conocid\u00edsimo actor franc\u00e9s <strong>Gilles Lellouche<\/strong>, c\u00e1mara en nuca en nunca al estilo Nemes, aunque con menos planos movimiento, c\u00e1maras en mano y planos secuencia, la pel\u00edcula sigue al l\u00edder de la Resistencia francesa en el episodio concreto de su captura por la Gestapo.<\/p>\n<p><!-- BREAK 43 --><\/p>\n<p>En medio de la Francia ocupada, los l\u00edderes de la Resistencia buscan la unificaci\u00f3n bajo el mando de Charles de Gaulle como medida de fuerza mayor para combatir el nazismo, en un complejo entramado de nombres en clave, informaci\u00f3n y contrainformaci\u00f3n, y filtraciones. Cuando la Gestapo revienta una reuni\u00f3n clandestina de altos mandos del movimiento antifascista para designar a un sucesor, da comienzo a una segunda pel\u00edcula, m\u00e1s sobria que la anterior donde vuelven los claros signos de <strong>caos y asfixia<\/strong> de los anteriores trabajos de Nemes. <strong>La intriga pol\u00edtica y de conspiraci\u00f3n noir<\/strong> del primer tramo cede a la tortura de luces duras y rostros afilados en la segunda, que acaba con la intensidad incesante de su &#8216;Son of Saul&#8217;.<\/p>\n<p><!-- BREAK 44 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Garance\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/81ccaa\/garance-cannes-2026-opinion\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Tercera pata de la secci\u00f3n oficial del d\u00eda para un largometraje de la directora francesa <strong>Jeanne Herry<\/strong>, protagonizado por una todopoderosa <strong>Ad\u00e8le Exarchopoulos<\/strong>. Lo \u00fanico memorable de &#8216;<strong>Garance&#8217;,<\/strong> nombre de la protagonista que da t\u00edtulo a la pel\u00edcula en su idioma original (&#8216;Another Day&#8217; en su t\u00edtulo internacional), en su interpretaci\u00f3n de una alcoh\u00f3lica en los 30.\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 45 --><\/p>\n<p>En efecto, la pel\u00edcula parece que va de nada hasta que, tras muchos minutos de juergas, una vida social muy intensa, y aventuras y desventuras de bolo en bolo como actriz de teatro, se empiezan a leer las se\u00f1ales del curso que tomar\u00e1 la pel\u00edcula, que de repente adopta un cariz sombr\u00edo y repetitivo, a la vez que mantiene una cierta <strong>ligereza que choca con la gravedad del discurso<\/strong>. Una subtrama todav\u00eda m\u00e1s dram\u00e1tica y bastante innecesaria agrava la sensaci\u00f3n de desequilibrio en una narraci\u00f3n que tiene <strong>destellos de ideas interesantes pero poco peso en el conjunto<\/strong>.<\/p>\n<p><!-- BREAK 46 --><\/p>\n<h2 id=\"dia-6-11\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span>D\u00eda 6:<\/h2>\n<h3 id=\"the-unknownhope-fjord-12\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span>&#8216;The Unknown&#8217;,\u00a0&#8216;Hope&#8217; y &#8216;Fjord&#8217;<\/h3>\n<p>Y en la jornada n\u00famero 6 del festival, a\u00fan en pleno auge de asistencia como antesala de la ca\u00edda que desencadena la clausura de algunos de los eventos del mercado de la industria, en las salas de cine el pinchazo de rigor. Un d\u00eda particularmente dividido con el estreno de dos pel\u00edculas totalmente opuestas pero que se sienten igualmente fuera de lugar y la pol\u00e9mica de Cristian Mungiu, que todo parece indicar que levantar\u00e1 ampollas.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"The Unknown\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/227155\/the-unknown-linconnue-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Parece que hemos encontrado el fiasco de cada edici\u00f3n con la francesa <strong>&#8216;The Unknown&#8217; (&#8216;L&#8217;Inconnue&#8217;)<\/strong><strong>,<\/strong> tan <strong>inconexa e inveros\u00edmi<\/strong>l como gratuitamente larga (140 minutos), repetitiva y completamente innecesaria en su planteamiento. Protagonizada por la desaprovechad\u00edsima <strong>L\u00e9a Seydoux <\/strong>(desafortunadamente, haciendo doblete del fiasco en dos de las pel\u00edculas menos acertadas de la competici\u00f3n), junto a un irreconocible <strong>Niels Schneider<\/strong> en un papel poco atractivo con el cual es casi imposible que fluya la qu\u00edmica, &#8216;The Unknown&#8217; resulta completamente bochornosa e inc\u00f3moda.<\/p>\n<p><!-- BREAK 47 --><\/p>\n<p>Aclamada por parte de la cr\u00edtica francesa sobre el papel con el pretexto de ser una pel\u00edcula de cambio de cuerpos en clave de drama, con la intenci\u00f3n de ahondar en la idea de la identidad personal disociada del cuerpo, la pel\u00edcula del guionista de &#8216;Anatom\u00eda de una ca\u00edda&#8217;, <strong>Arthur Harari<\/strong>, resulta <strong>delirante<\/strong> en el mal sentido.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Hope\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/a8a1b5\/hope-pelicula-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Mientras, el director coreano <strong>Na Hong-Jin<\/strong>, esperado por los amantes del g\u00e9nero tras pel\u00edculas como &#8216;The Chaser&#8217; (2008), debutando en Secci\u00f3n Oficial y junto a algunas de las grandes voces del momento, auguraba quiz\u00e1 una sorpresa positiva por lo inesperado de su selecci\u00f3n en competici\u00f3n. La corazonada, sin embargo, se desvanece pronto tras una primera secuencia en un tono bastante c\u00f3mico que sit\u00faa al largometraje m\u00e1s cera de esas proyecciones de medianoche, m\u00e1s gamberras y habitualmente menos redondas art\u00edsticamente.\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 48 --><\/p>\n<p>Efectivamente, &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/coreana-hope-pelicula-sorprendente-a-competicion-cannes-2026-increible-thriller-fantastico-que-tiene-problema-su-duracion\" data-vars-post-title=\"La coreana 'Hope' es la pel\u00edcula m\u00e1s sorprendente a competici\u00f3n en Cannes 2026. Un incre\u00edble thriller fant\u00e1stico que tiene un problema con su duraci\u00f3n\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/coreana-hope-pelicula-sorprendente-a-competicion-cannes-2026-increible-thriller-fantastico-que-tiene-problema-su-duracion\">Hope<\/a>&#8216; no es m\u00e1s que un <strong>ba\u00f1o de sangre y destrucci\u00f3n<\/strong> que adolece del mismo mal que la mayor\u00eda de sus compa\u00f1eras de selecci\u00f3n: un<strong> exceso de metraje<\/strong> repetitivo que le resta efectividad. Con un inicio par\u00f3dico pero de alguna manera tambi\u00e9n prometedor en cuanto al manejo del suspense y la coreograf\u00eda de destrucci\u00f3n a mitad de camino entre el trabajo de set, los trucos de efectos especiales pr\u00e1cticos y los VFX, la ilusi\u00f3n de poder rescatar una pel\u00edcula de serie B con cierto encanto se desvanece tras la primera aparici\u00f3n de su criatura principal, que inicia una serie de largu\u00edsimas persecuciones inacabables que conducen a un final de delirio inexplicablemente precipitado. Como mucho, <strong>pel\u00edcula palomitera de viernes noche tontorr\u00f3n<\/strong> con amigos y la constataci\u00f3n de un a\u00f1o floj\u00edsimo en la direcci\u00f3n creativa de Secci\u00f3n Oficial.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Fjord\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/12c8ab\/fjord-cristian-mungui-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Dejando lo mejor para el final y abriendo la caja de pandora a la pol\u00e9mica, la que para m\u00ed es <strong>la pel\u00edcula m\u00e1s interesante del festival<\/strong> hasta ahora &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/renate-reinsve-irreconocible-sebastian-stan-viven-pesadilla-esta-fascinante-obra-maestra-que-merece-ganar-palma-oro-festival-cannes-2026\" data-vars-post-title=\"Renate Reinsve y un irreconocible Sebastian Stan viven una pesadilla en esta fascinante obra maestra que merece ganar la Palma de Oro del Festival de Cannes 2026 \" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/renate-reinsve-irreconocible-sebastian-stan-viven-pesadilla-esta-fascinante-obra-maestra-que-merece-ganar-palma-oro-festival-cannes-2026\">Fjord<\/a>&#8216;, del cineasta rumano <strong>Cristian Mungiu<\/strong>.\u00a0\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 49 --><\/p>\n<p>Llegados a este momento, y antes de que nadie se me lance al cuello, como imagino que pasar\u00e1 con este film, recordemos un concepto muy b\u00e1sico que tendemos a perder de vista en estos tiempos: tratar o retratar una idea o un colectivo en una obra art\u00edstica no significa compartir su discurso en tanto que creador ni como espectador. La representaci\u00f3n de un punto de vista tampoco necesariamente supone comulgar con \u00e9l ni aceptarlo, siempre que no se haga de forma apolog\u00e9tica. Y algunos de vosotros dir\u00e9is: \u00abya empezamos con las excusas\u00bb. A vuestra interpretaci\u00f3n: <strong>la pol\u00e9mica est\u00e1 servida<\/strong>. Dicho esto, &#8216;Fjord&#8217; me parece una<strong> grand\u00edsima pel\u00edcula<\/strong> coherente con las inquietudes habitualmente mostradas en la cinematograf\u00eda de Mungiu.\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 50 --><\/p>\n<p>El reconocido cineasta rumano (autor de &#8216;4 meses, 3 semanas, 2 d\u00edas&#8217;, &#8216;Beyond the Hills&#8217;, &#8216;Bacalaureat&#8217; o &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/festival-cannes-2022-cristian-mungiu-revienta-toda-esperanza-ideal-europeista-su-aterradora-rmn\" data-vars-post-title=\"Festival de Cannes 2022: Cristian Mungiu revienta toda esperanza en el ideal europe\u00edsta con su aterradora 'RMN'\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/festival-cannes-2022-cristian-mungiu-revienta-toda-esperanza-ideal-europeista-su-aterradora-rmn\">RMN<\/a>&#8216;) sit\u00faa su nueva pel\u00edcula en Noruega, con una localizaci\u00f3n espectacular y un casting inmejorable: <strong>Renate Reinsve y Sebastian Stan<\/strong> son un matrimonio cristiano evang\u00e9lico de culturas mixtas (ella noruega, \u00e9l rumano) que acaba de mudarse a una peque\u00f1a comunidad noruega con sus 5 hijos peque\u00f1os, a los que est\u00e1n educando en la cristiandad m\u00e1s tradicional.<\/p>\n<p><!-- BREAK 51 --><\/p>\n<div class=\"article-asset article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"desvio-container\">\n<div class=\"desvio\">\n<div class=\"desvio-figure js-desvio-figure\">\n    <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/john-travolta-estreno-su-primera-pelicula-como-director-festival-cannes-capitulo-sus-memorias-excesivamente-pasteloso-artificial\" class=\"pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"John Travolta estren\u00f3 su primera pel\u00edcula como director en el Festival de Cannes, un cap\u00edtulo de sus memorias excesivamente pasteloso y artificial\"><br \/>\n     <img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"John Travolta estren\u00f3 su primera pel\u00edcula como director en el Festival de Cannes, un cap\u00edtulo de sus memorias excesivamente pasteloso y artificial\" width=\"375\" height=\"142\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/5cea11\/cannes-critica-2026-propeller-one-way-night-coach-de-john-travolta\/375_142.jpeg\"><br \/>\n    <\/a>\n   <\/div>\n<div class=\"desvio-summary\">\n<div class=\"desvio-taxonomy js-desvio-taxonomy\">\n     <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/john-travolta-estreno-su-primera-pelicula-como-director-festival-cannes-capitulo-sus-memorias-excesivamente-pasteloso-artificial\" class=\"desvio-taxonomy-anchor pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"John Travolta estren\u00f3 su primera pel\u00edcula como director en el Festival de Cannes, un cap\u00edtulo de sus memorias excesivamente pasteloso y artificial\">En Espinof<\/a>\n    <\/div>\n<p>    <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/john-travolta-estreno-su-primera-pelicula-como-director-festival-cannes-capitulo-sus-memorias-excesivamente-pasteloso-artificial\" class=\"desvio-title js-desvio-title pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"John Travolta estren\u00f3 su primera pel\u00edcula como director en el Festival de Cannes, un cap\u00edtulo de sus memorias excesivamente pasteloso y artificial\">John Travolta estren\u00f3 su primera pel\u00edcula como director en el Festival de Cannes, un cap\u00edtulo de sus memorias excesivamente pasteloso y artificial<\/a>\n   <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Sus ideas religiosas extremas y una visi\u00f3n muy conservadora de la familia chocan desde su llegada con el ambiente general de su pueblo de acogida, subrayando mucho las diferencias culturales de los reci\u00e9n llegados, bien por la disparidad de costumbres de dos pa\u00edses muy diferentes o por <strong>el choque de un credo religioso<\/strong> en un pa\u00eds pr\u00e1cticamente no creyente. El recelo de parte de la comunidad enseguida se transforma en <strong>una pesadilla burocr\u00e1tica<\/strong> derivada de una <strong>mentalidad progresista<\/strong> llevada al sinsentido en su aplicaci\u00f3n legal, cuando un incidente dom\u00e9stico es interpretado con una mirada externa fuera de su contexto.\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 52 --><\/p>\n<p>La pel\u00edcula abre entonces un debate punzante con muchas ramificaciones que hacen plantearse el posicionamiento de uno mismo en una confrontaci\u00f3n personal bastante dolorosa. Siguiendo la l\u00ednea de los trabajos del cineasta que a menudo acent\u00faan la brecha entre el nosotros y el ellos, en clave de identidad nacional (como por ejemplo en su anterior trabajo, &#8216;RMN&#8217;), la obra<strong> toma el punto de vista m\u00e1s conflictivo para poner de manifiesto la hipocres\u00eda<\/strong> de la firmeza de postulados y opiniones aun cuando \u00e9stos abanderan valores positivos.\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 53 --><\/p>\n<p><strong>Con un mecanismo muy interesante de deconstrucci\u00f3n de la empat\u00eda<\/strong>, la pel\u00edcula va desvelando de forma absolutamente org\u00e1nica lo retorcido de la construcci\u00f3n de un discurso absolutista en defensa del auto proclamado lado del bien, que revela lo m\u00e1s retorcido de nuestras sociedades avanzadas, poniendo un espejo frente a nuestros ojos al que es dif\u00edcil sostener la mirada. Probablemente por eso, auguro enfados. Probablemente no ser\u00e1 una Palma, pero como poco <strong>es una pel\u00edcula necesaria<\/strong>.<\/p>\n<p><!-- BREAK 54 --><\/p>\n<h2 id=\"dia-7-13\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span><strong>D\u00eda 7:<\/strong><\/h2>\n<h3 id=\"her-private-hell-the-samurai-and-the-prisoner-iron-boy-lucy-lost-libertad-doble-seis-meses-edificio-rosa-azul-14\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span>&#8216;Her Private Hell&#8217;, &#8216;<strong>The Samurai and the Prisoner<\/strong>&#8216;, &#8216;Iron Boy&#8217;, &#8216;Lucy Lost&#8217;, &#8216;<strong>La libertad doble&#8217; y &#8216;<\/strong><strong>Seis meses en el edificio rosa con azul&#8217;<\/strong><\/h3>\n<p>Jornada n\u00famero 7, con la tradicional bajona de <strong>un programa habitualmente sobrecargado<\/strong> y que hoy da tregua al rompecabezas de un mill\u00f3n de t\u00edtulos superpuestos imposibles. Y es tambi\u00e9n el d\u00eda de <strong>Pedro Almod\u00f3var<\/strong>, que cruza la alfombra roja en la hora punta medi\u00e1tica y que con vuestro permiso nos vamos a saltar en este festival porque ya se dijo mucho sobre &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/amarga-navidad-mejor-pelicula-pedro-almodovar-dolor-gloria-juego-metaficcion-conscientemente-imperfecto-para-publico-sofisticado\" data-vars-post-title=\"'Amarga Navidad' es la mejor pel\u00edcula de Pedro Almod\u00f3var desde 'Dolor y Gloria'. Un juego de metaficci\u00f3n conscientemente imperfecto para un p\u00fablico sofisticado\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/amarga-navidad-mejor-pelicula-pedro-almodovar-dolor-gloria-juego-metaficcion-conscientemente-imperfecto-para-publico-sofisticado\">Amarga Navidad<\/a>&#8216; en su estreno espa\u00f1ol prematuro, amparado por la regla m\u00e1gica de los festivales clase A, que permiten un estreno excepcional en el pa\u00eds de origen de la pel\u00edcula. Una f\u00f3rmula de la que el equipo Almod\u00f3var ha sido fan en los \u00faltimos a\u00f1os.<\/p>\n<p>Aprovechamos la ausencia de t\u00edtulos en oficial antes del \u00faltimo empuj\u00f3n que suele dejar alguna sorpresa de \u00faltima hora, para ponernos al d\u00eda con otras secciones competitivas o no en torno a la Croisette. Dos nuevos t\u00edtulos de animaci\u00f3n, en una programaci\u00f3n verdaderamente llena de <strong>muy buenas y diversas propuestas animadas<\/strong>, el retorno no competitivo de dos grandes nombres de autor y m\u00e1s proyectos refrescantes con sabor latinoamericano, que este a\u00f1o est\u00e1 dejando el list\u00f3n bastante alto.<\/p>\n<p><!-- BREAK 55 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Her Private Hell\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/eb7f7a\/cannes-2026-her-private-hell\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p><strong>Nicolas Winding Refn<\/strong>, que no compite en ning\u00fan festival desde &#8216;The Neon Demon&#8217;, tras el chasco de &#8216;Ony God Forgives&#8217;, y que desde entonces ha mantenido un perfil bajo dejando pasar una d\u00e9cada sin largometrajes, estrena ahora una nueva pel\u00edcula bajo la etiqueta de \u00abOficial Fuera de competici\u00f3n\u00bb que rebaja un poco la presi\u00f3n sobre el cineasta dan\u00e9s que fue encumbrado con &#8216;Drive&#8217;.<\/p>\n<p><!-- BREAK 56 --><\/p>\n<p>15 a\u00f1os despu\u00e9s, &#8216;<strong>Her Private Hell&#8217;<\/strong> vuelve a la est\u00e9tica de aquella con sus contrastados <strong>neones fr\u00edos y c\u00e1lidos<\/strong> en un <strong>inquietante thriller<\/strong> absorbido por la bruma. Aunque ni la historia ni la est\u00e9tica son nuevos para Winding Refn, y a pesar de una trama relativamente inconexa, lo cierto es que el impacto y el estilo del film del dan\u00e9s est\u00e1n a mucha distancia de la media de una secci\u00f3n oficial descafeinada.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"The Samurai And The Prisoner\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/3010b5\/the-samurai-and-the-prisoner-cannes-2026\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Por su lado, el popular cineasta japon\u00e9s <strong>Kiyoshi Kurosawa<\/strong>, m\u00e1s conocido internacionalmente por algunos de sus t\u00edtulos m\u00e1s recientes como &#8216;La mujer del esp\u00eda&#8217; o la enternecedora &#8216;To the ends of the Earth&#8217;, tambi\u00e9n pasea por la Croisette este a\u00f1o fuera de competici\u00f3n con una pel\u00edcula del cine de samur\u00e1is m\u00e1s cl\u00e1sico, &#8216;<strong>The Samurai and the Prisoner&#8217;.<\/strong><\/p>\n<p><!-- BREAK 57 --><\/p>\n<p>En busca de un traidor dentro del castillo, en la antesala de la explosi\u00f3n de una guerra de poder con alianzas imposibles, el se\u00f1or de los Araki apresa a un antiguo aliado que niega jurarle lealtad y dar apoyo a su rebeli\u00f3n. Cuando empiezan a sucederse una serie de eventos que pondr\u00e1n en peligro la posici\u00f3n del castillo, el se\u00f1or Murashige Araki se volver\u00e1 hacia su prisionero para que su sabidur\u00eda le ayude a <strong>resolver el misterio<\/strong>.<\/p>\n<p><strong>Cine de proverbios y acertijos<\/strong> con la cadencia y la est\u00e9tica del cine japon\u00e9s tradicional alejado de los c\u00f3digos del cine internacional de festival, para los amantes del cine popular de samur\u00e1is como g\u00e9nero en s\u00ed mismo.<\/p>\n<p><!-- BREAK 58 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Iron Boy\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/253258\/iron-boy-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>As\u00ed como la Secci\u00f3n Oficial este a\u00f1o est\u00e1 dejando un regusto m\u00e1s bien trist\u00f3n, la animaci\u00f3n est\u00e1 en el top m\u00e1s absoluto tanto en historias como en est\u00e9tica, con una programaci\u00f3n verdaderamente variada y muy notable que esperamos llegue a la audiencia en los pr\u00f3ximos meses. A modo de programa doble, muy seguidas entre ellas, dos propuestas francesas muy diferentes y ambas rese\u00f1ables: mi favorita, &#8216;<strong>Le Corset&#8217; (&#8216;Iron Boy&#8217;<\/strong> en su t\u00edtulo internacional) y una m\u00e1s convencional &#8216;<strong>Lucy Lost&#8217;<\/strong>.<\/p>\n<p><!-- BREAK 59 --><\/p>\n<p>Con un trazo plano en dos dimensiones, propio de vi\u00f1etista de publicaci\u00f3n semanal, de l\u00ednea r\u00e1pida y animaci\u00f3n minimalista, &#8216;<strong>Le Corset&#8217;<\/strong> de <strong>Louis Clichy<\/strong> traslada la trama a una zona rural francesa donde una familia de ganaderos se convierte a la agricultura en un intento de aliviar la crisis del campo. Mientras, Christophe tiene su propia crisis a los 10 cuando tras varias (gracios\u00edsimas) ca\u00eddas el m\u00e9dico le ordena llevar un cors\u00e9 las 24 horas del d\u00eda para conseguir que el ni\u00f1o se mantenga en vertical.<\/p>\n<p>La llegada del aparatoso cachivache no trae m\u00e1s que complicaciones y como consecuencia alguna que otra alegr\u00eda en este divertid\u00edsimo largo animado. <strong>Tierna y entra\u00f1able<\/strong> a la vez que ingeniosa con una premisa muy original que hace de este film uno de los m\u00e1s memorables de la animaci\u00f3n de esta edici\u00f3n.<\/p>\n<p><!-- BREAK 60 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Lucy Lost\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/d1a263\/lucy-lost-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Desde una tradici\u00f3n m\u00e1s convencional y con una cierta inspiraci\u00f3n de la animaci\u00f3n japonesa, la otra pel\u00edcula francesa animada del d\u00eda, &#8216;<strong>Lucy Lost&#8217; <\/strong>del director primerizo <strong>Olivier Clert<\/strong>, traslada la trama a la Inglaterra de post-guerra con los da\u00f1os de la Segunda Guerra Mundial a\u00fan muy presentes entre una poblaci\u00f3n todav\u00eda muy herida.\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 61 --><\/p>\n<p>Obviando el hecho problem\u00e1tico de que el gui\u00f3n y su doblaje original son innecesariamente en franc\u00e9s, lo que resulta algo confuso al inicio, el film resulta <strong>sorprendentemente profundo y conmovedor<\/strong> cuanto m\u00e1s se adentra en sus verdaderas vicisitudes. Una pel\u00edcula aparentemente m\u00e1s infantil y naif se transforma en un tr\u00e1gico viaje m\u00e1s profundo para dar voz al trauma de toda una generaci\u00f3n.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"La Libertad Doble\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/2cc799\/la-libertad-doble-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Desde el cono Sur, dos propuestas opuestas con un marcado sello autoral que arriesgan compitiendo en la Quincena de los cineastas. Con &#8216;<strong>La libertad doble&#8217;<\/strong>, el argentino <strong>Lisandro Alonso<\/strong> siguiendo esa l\u00ednea del <em>slow cinema<\/em> que le es caracter\u00edstico, nos adentra en los bosques solitarios donde Misael vive una vida en silencio, s\u00f3lo interrumpido por la compa\u00f1\u00eda intermitente de un vecino de parcela a quien echa una mano con las labores del campo.<\/p>\n<p><!-- BREAK 62 --><\/p>\n<p>Cuando el centro de cuidados mentales en que vive interna su hermana se ve obligado a cerrar, este hombre solitario se ve en la obligaci\u00f3n de adaptar su amado lugar salvaje a los cuidados que su hermana necesita.\u00a0Un inicio extra\u00f1amente hipn\u00f3tico en el que observamos a Misael talar un \u00e1rbol entero de principio a fin en 20 minutos sientan las bases de un <strong>dra<\/strong><strong>ma contemplativo<\/strong> en &#8216;La libertad doble&#8217;.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Seis Meses En El Edificio Rosa Con Azul\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/242afe\/seis-meses-en-el-edificio-rosa-con-azul-cannes-2026-pelicula-opinion\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Desde M\u00e9xico y con una vitalidad radicalmente contraria a la observaci\u00f3n meditativa de Alonso, el debutante <strong>Bruno Santamar\u00eda Razo<\/strong> entrega un <strong>en\u00e9rgico drama inici\u00e1tico que cruza fronteras con el documental<\/strong> en forma de revelaci\u00f3n patente de lo personal de la historia narrada.\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 63 --><\/p>\n<p>Inspirado en el propio despertar homosexual del autor, en un momento peliagudo para su familia por el inesperado diagn\u00f3stico de HVI de su padre, &#8216;<strong>Seis meses en el edificio rosa con azul&#8217;<\/strong> interrumpe la narrativa de ficci\u00f3n con el testimonio en primer plano de sus tres protagonistas originales, entregando un formato diferente de la ficci\u00f3n, el documental o el falso documental.<\/p>\n<p><!-- BREAK 64 --><\/p>\n<p>Una pirueta arriesgada que inevitablemente saca de la memoria narrada, pero que bien vale el intento. En la parte del relato de ficci\u00f3n, el mexicano bebe de la tradici\u00f3n del cine latinoamericano m\u00e1s brillante y vitalista de la \u00faltima d\u00e9cada con <strong>un film vibrante que contagia empat\u00eda<\/strong>.<\/p>\n<p><!-- BREAK 65 --><\/p>\n<h2 id=\"dia-8-15\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span><strong>D\u00eda 8:<\/strong><\/h2>\n<h3 id=\"minotaurthe-man-i-love-le-roches-reugesi-see-buildings-fall-like-lightning-muerte-no-tiene-dueno-16\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span>&#8216;Minotaur&#8217;,\u00a0&#8216;<strong>The Man I Love&#8217;, &#8216;<\/strong><strong>Le Roches Reuges&#8217;,\u00a0<\/strong><strong>&#8216;I See Buildings Fall Like Lightning&#8217;, <\/strong>&#8216;<strong>La muerte no tiene due\u00f1o&#8217;<\/strong><\/h3>\n<p>A estas alturas, visto ya casi todos los grandes t\u00edtulos a competici\u00f3n, s\u00f3lo queda esperar un milagro de \u00faltima hora que levante esa percepci\u00f3n de que incluso el cine de autor est\u00e1 en horas bajas. O quiz\u00e1 esta generaci\u00f3n necesita un reemplazo o nuevas ideas. Reflexi\u00f3n que bien merece un an\u00e1lisis en otro momento.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Minotaur\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/189b56\/minotaur-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Para nuestra felicidad parte de ese esperado milagro aparece en esta recta final con <strong>&#8216;Minotaur&#8217;,<\/strong> lo nuevo de <strong>Andrey Zvyagintsev<\/strong>, que finalmente nos deja otra digna contendiente de la Secci\u00f3n Oficial que bien se hubiera agradecido hace unos d\u00edas.<\/p>\n<p><!-- BREAK 66 --><\/p>\n<p>El director de las fant\u00e1sticas &#8216;<strong>Leviat\u00e1n<\/strong>&#8216; (2014) y &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/sin-amor-un-retrato-frio-valiente-y-pesimista-acerca-del-vacio-interior-de-la-rusia-actual\" data-vars-post-title=\"\u2018Sin amor\u2019: un retrato crudo, valiente y devastador acerca del vac\u00edo interior de la Rusia actual\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/sin-amor-un-retrato-frio-valiente-y-pesimista-acerca-del-vacio-interior-de-la-rusia-actual\">Sin amor<\/a>&#8216; (2017) contin\u00faa el hilo de aquellas dos con una tercera que bien podr\u00eda cerrar una trilog\u00eda no oficial que ejerce de retrato de la burgues\u00eda rusa actual donde<strong> el abuso de poder y el tr\u00e1fico de influencias<\/strong> de los viejos tiempos est\u00e1n tan incorporados en el d\u00eda a d\u00eda que son casi invisibles. Una sensaci\u00f3n de control constante de quienes se lo pueden pagar de una forma tan org\u00e1nica que resulta <strong>espeluznante<\/strong>.\u00a0<\/p>\n<p>&#8216;Minotaur&#8217; es un poderoso drama que cuenta con una fuerza silenciosa un contexto tremendo, oculto entre las l\u00edneas de una trama principal que sirve de cortina de humo para la verdadera historia. <strong>Una visi\u00f3n punzante y fr\u00eda<\/strong>, siguiendo la est\u00e9tica g\u00e9lida de los anteriores trabajos del director, que bien podr\u00eda de contrapunto para el discurso de Cristian Mungiu en un duelo mano a mano entre lo m\u00e1s relevante de esta edici\u00f3n.<\/p>\n<p><!-- BREAK 67 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"The Man I Love\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/cd9f1f\/the-man-i-love-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>La otra gran esperada del d\u00eda es &#8216;<strong>The Man I Love&#8217;, <\/strong>lo nuevo del cineasta estadounidense <strong>Ira Sachs<\/strong> que con una manera de filmar m\u00e1s europea que la propia del cine americano nos acerca al desenlace de una enfermedad tr\u00e1gica que no s\u00f3lo no muestra, sino que ni siquiera nombra. Una manera <strong>elegante<\/strong> de aproximarse a una realidad cuyas terribles consecuencias son de sobra conocidas y en las que no es necesario recrearse.<\/p>\n<p><!-- BREAK 68 --><\/p>\n<p>En &#8216;The Man I Love&#8217;, Sachs narra los \u00faltimos d\u00edas l\u00facidos de Jimmy George, un gran actor de teatro, una figura clave del ambiente gay neoyorquino y una de esas estrellas que no necesitan focos para emitir su luz propia.<\/p>\n<p>Protagonizada por <strong>Rami Malek<\/strong> en una interpretaci\u00f3n juguetona, pero algo exagerada, junto con un estoico <strong>Tom Sturridge<\/strong> y secundarios interpretados por <strong>Rebecca Hall<\/strong>, la pel\u00edcula peca en ocasiones de ensimismamiento, con un personaje algo narcisista alentado por quien ser\u00e1 su distracci\u00f3n y entretenimiento, el personaje de <strong>Luther Ford<\/strong>, que resulta<strong> algo cargante<\/strong>. Una visi\u00f3n sin embargo original del tema central que aporta un acercamiento diferente con <strong>gran sensibilidad<\/strong>.<\/p>\n<p><!-- BREAK 69 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Red Rocks\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/28b5a1\/red-rocks-bruno-dumont-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p><strong>Bruno Dumont<\/strong> tambi\u00e9n estrena pel\u00edcula en Cannes este a\u00f1o, &#8216;<strong>Le Roches Reuges&#8217;, <\/strong>pero fuera de competici\u00f3n y muy por las justas en <em>Quincena de los Cineastas<\/em>, donde aparece como antesala a una masterclass programada con el famoso autor de t\u00edtulos brillantes como &#8216;La vie de Jesus&#8217; o &#8216;El peque\u00f1o Quinquin&#8217;.<\/p>\n<p><!-- BREAK 70 --><\/p>\n<p>Su nueva obra, efectivamente, recuerda a las mencionadas y en general a lo m\u00e1s representativo de la cinematograf\u00eda del director franc\u00e9s en su particular sentido del humor para contar <strong>historias estrafalarias a menudo representadas en la infancia<\/strong>, en la figura de ni\u00f1os peculiares. &#8216;Le Roches Reuges&#8217; sigue al peque\u00f1o G\u00e9o en sus vacaciones de verano cuyo principal pasatiempo es <strong>saltar al agua desde los acantilados<\/strong>. Cuanto m\u00e1s alto mejor. Cuando su banda se choca con otra banda de ni\u00f1os con el mismo inter\u00e9s, la amistad se torna en enemistad, especialmente en la pugna por el amor de la chica nueva, Eve.<\/p>\n<p><!-- BREAK 71 --><\/p>\n<p>Una premisa m\u00e1s sencilla de lo habitual en una obra de escaso metraje y econom\u00eda de medios que se siente algo <strong>m\u00e1s ligera de lo deseado<\/strong>. Aunque conserva su particular mirada infantil y su humor absurdo en torno a un personaje muy gracioso, lo nuevo de Dumont se siente inevitablemente insuficiente.<\/p>\n<p><!-- BREAK 72 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"I See Buildings Fall Like Lightning\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/879a45\/criticas-cannes-2026-i-see-buildings-fall-like-lightning\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p><strong>&#8216;I See Buildings Fall Like Lightning&#8217; <\/strong>es el triunfal regreso de la cineasta inglesa <strong>Clio Barnard<\/strong> con un largometraje en torno a un grupo de treinta\u00f1eros en el Birmingham obrero de hoy. <strong>Un retrato humano y realista<\/strong> de nuestra generaci\u00f3n en medio de una crisis econ\u00f3mica general que afecta especialmente a la vivienda.<\/p>\n<p><!-- BREAK 73 --><\/p>\n<p>A diferencia de otros referentes del cine social brit\u00e1nico, con Ken Loach como m\u00e1ximo exponente, en su relevo generacional <strong>Barnard adopta un tono m\u00e1s jovial <\/strong>para delinear el perfil de una generaci\u00f3n con m\u00e1s posibilidades y, aun con todo, menos recursos. Desde posiciones no necesariamente de pobreza, la pel\u00edcula explora las dificultades para salir de un cierto determinismo de clase, todav\u00eda muy presente en la sociedad brit\u00e1nica, poniendo de manifiesto una brecha mayor en la sociedad hipermoderna actual.<\/p>\n<p>Con unas grand\u00edsimas interpretaciones corales de un muy bien elegido casting por el que definitivamente fluye la qu\u00edmica, <strong>lo nuevo de Clio Barnard resuena al mejor cine ingl\u00e9s<\/strong>, tan ausente en esta \u00faltima edici\u00f3n del Festival de Cannes.<\/p>\n<p><!-- BREAK 74 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"La Muerte No Tiene Due\u00f1o\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/9d0129\/la-muerte-no-tiene-dueno-cannes-2026-opinion\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Cerrando las propuestas m\u00e1s radicales desde la <em>Quincena de los Cineastas<\/em>, el director venezolano <strong>Jorge Thielen Armand<\/strong> presenta un relato colonial protagonizado por <strong>Asia Argento<\/strong>.<\/p>\n<p><!-- BREAK 75 --><\/p>\n<p>Heredera del cine latinoamericano m\u00e1s experimental y con una mirada on\u00edrica, casi m\u00e1gica, desde lo m\u00e1s profundo de una plantaci\u00f3n de cacao, &#8216;<strong>La muerte no tiene due\u00f1o&#8217; <\/strong>cuenta una historia de terror en clave de drama, pero conservando algunos elementos del g\u00e9nero en su <strong>persecuci\u00f3n <\/strong><strong>claustrof\u00f3bica<\/strong><strong> en el <\/strong><strong>ambiente hostil<\/strong><strong> y endog\u00e1mico de la selva<\/strong>.<\/p>\n<p><!-- BREAK 76 --><\/p>\n<p>Una pel\u00edcula poco accesible que, sin embargo, presenta ideas interesantes en su planteamiento del debate en torno a la propiedad extranjera de los pa\u00edses menos desarrollados.<\/p>\n<p><!-- BREAK 77 --><\/p>\n<h2 id=\"dia-9-17\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span><strong>D\u00eda 9:<\/strong><\/h2>\n<h3 id=\"bola-negraa-man-of-his-time-le-vertige-18\" class=\"toc-enabled\"><span class=\"toc-shortcut-icon\" title=\"Ver \u00cdndice de contenido\"><\/span><strong>&#8216;La bola negra&#8217;,\u00a0&#8216;<\/strong><strong>A Man of His Time&#8217; y <\/strong><strong>&#8216;Le Vertige<\/strong><strong>&#8216;<\/strong><\/h3>\n<p>La recta final, camino del palmar\u00e9s de Cannes 2026, ya con pocos ases en la manga y poco m\u00e1s que esperar de <strong>una edici\u00f3n bastante decepcionante<\/strong> con muchos grandes nombres, pero pocas ideas a excepci\u00f3n de unos pocos t\u00edtulos que esperamos alcancen el palmar\u00e9s.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"La Bola Negra\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/775e4c\/critica-la-bola-negra-cannes-2026\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Para sacudir ese conjunto homog\u00e9neo de propuestas acomodadas y poco memorables llegan ellos: <strong>Los Javis<\/strong>. Esta \u00faltima jornada definitivamente quedar\u00e1 marcada por la presenta disruptiva y alborotadora del d\u00fao madrile\u00f1o que se estrenan en un festival mayor con &#8216;<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/javis-estrenan-bola-negra-cannes-excesivo-e-irregular-drama-inspirado-lorca-personalidad-destellos-genios\" data-vars-post-title=\"Los Javis estrenan 'La bola negra' en Cannes. Un excesivo e irregular drama inspirado en Lorca, con personalidad y destellos de genios \" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/javis-estrenan-bola-negra-cannes-excesivo-e-irregular-drama-inspirado-lorca-personalidad-destellos-genios\">La bola negra<\/a>&#8216; tras a\u00f1os de producci\u00f3n muy prol\u00edfera.<\/p>\n<p><!-- BREAK 78 --><\/p>\n<p>Con ese <strong>tono excesivo caracter\u00edstico<\/strong> de su obra, lo m\u00e1s esperado de Javier Ambrossi y Javier Calvo, revienta la Croisette con un drama ambientado en la Guerra Civil espa\u00f1ola en busca de la memoria de Lorca.<\/p>\n<p><strong>Intensa y ruidosa<\/strong>, &#8216;La bola negra&#8217;<strong> <\/strong>incluye toda la desmesura que cabr\u00eda esperar de los Javis y con ella tambi\u00e9n el riesgo que le hac\u00eda falta al panorama del cine de autor internacional actual. <strong>Cargada de propuestas creativas, algunas m\u00e1s acertadas que otras<\/strong>, la pel\u00edcula entrelaza tres relatos a trav\u00e9s de nuestra historia m\u00e1s reciente para dar con la \u00faltima obra inconclusa del poeta granadino.\u00a0<\/p>\n<p><!-- BREAK 79 --><\/p>\n<div class=\"article-asset article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"desvio-container\">\n<div class=\"desvio\">\n<div class=\"desvio-figure js-desvio-figure\">\n    <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/nueva-serie-javis-profundiza-maternidad-precaria-modernidad-barcelona-entra-bucle-desgracias-que-acaba-desesperar\" class=\"pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"La nueva serie de Los Javis profundiza en la maternidad precaria y la modernidad de Barcelona, pero 'Yo siempre a veces' se reboza en exceso en la miseria\"><br \/>\n     <img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" alt=\"La nueva serie de Los Javis profundiza en la maternidad precaria y la modernidad de Barcelona, pero 'Yo siempre a veces' se reboza en exceso en la miseria\" width=\"375\" height=\"142\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/a569f2\/madre\/375_142.jpeg\"><br \/>\n    <\/a>\n   <\/div>\n<div class=\"desvio-summary\">\n<div class=\"desvio-taxonomy js-desvio-taxonomy\">\n     <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/nueva-serie-javis-profundiza-maternidad-precaria-modernidad-barcelona-entra-bucle-desgracias-que-acaba-desesperar\" class=\"desvio-taxonomy-anchor pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"La nueva serie de Los Javis profundiza en la maternidad precaria y la modernidad de Barcelona, pero 'Yo siempre a veces' se reboza en exceso en la miseria\">En Espinof<\/a>\n    <\/div>\n<p>    <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/nueva-serie-javis-profundiza-maternidad-precaria-modernidad-barcelona-entra-bucle-desgracias-que-acaba-desesperar\" class=\"desvio-title js-desvio-title pivot-outboundlink\" data-vars-post-title=\"La nueva serie de Los Javis profundiza en la maternidad precaria y la modernidad de Barcelona, pero 'Yo siempre a veces' se reboza en exceso en la miseria\">La nueva serie de Los Javis profundiza en la maternidad precaria y la modernidad de Barcelona, pero &#8216;Yo siempre a veces&#8217; se reboza en exceso en la miseria<\/a>\n   <\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/p><\/div>\n<\/div>\n<p><strong>Festiva y dram\u00e1tica<\/strong> a partes iguales, muy t\u00edpica del car\u00e1cter espa\u00f1ol popular, la pel\u00edcula se llena de referencias y homenajes a grandes figuras y g\u00e9neros literarios y musicales espa\u00f1oles del \u00faltimo siglo que han formado nuestra personalidad actual como pa\u00eds. <strong>Con mucha ternura y amor hacia sus personajes<\/strong>, en un intento de reconciliar constantemente visiones opuestas, la pel\u00edcula captura desde el exceso nuestra esencia en una historia que tiene sentido en el descubrimiento a largo plazo.<\/p>\n<p><!-- BREAK 80 --><\/p>\n<p>En una sucesi\u00f3n de fotogramas abarrotados de imagen y sonido sin tregua, con su fuerza arrebatadora ca\u00f1\u00ed, los Javis consiguen arrancar la Secci\u00f3n Oficial de Cannes 2026 de esa especie de letargo generalizado del cine ya de sobra conocido para entregar <strong>una obra tremendamente pasional y l\u00edrica<\/strong>, que quedar\u00e1 al cierre de esta edici\u00f3n como una rareza imperfecta.<\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"A Man Of His Time\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/96fcd5\/a-man-of-his-time-festival-cannes-2026-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>La otra sorpresa del d\u00eda viene con una compleja obra francesa que retrata la figura del pol\u00e9mico pol\u00edtico franc\u00e9s Henri Marre, que hizo carrera como colaboracionista en la Francia ocupada de Vichy. &#8216;<strong>Notre Salut&#8217;,<\/strong> o &#8216;<strong>A Man of His Time<\/strong>&#8216; en su t\u00edtulo internacional, muestra el impacto de un hombre cualquiera en un mundo agitado.<\/p>\n<p><!-- BREAK 81 --><\/p>\n<p>Interpretado por un muy convincente <strong>Swann Arlaud<\/strong>, Marre es un eterno perdedor con buenas intenciones, demasiado serio para torear los dictados del r\u00e9gimen nazi, un se\u00f1or al pie de la letra con un fuerte postulado pol\u00edtico y un manifiesto abierto sobre el deber pol\u00edtico de la Francia del momento.<\/p>\n<p>Inspirado por la correspondencia de los propios abuelos del cineasta, el film de <strong>Emmanuel Marre<\/strong> es una <strong>s\u00f3lida reflexi\u00f3n filos\u00f3fica para tiempos agitados<\/strong>.<\/p>\n<p><!-- BREAK 82 --><\/p>\n<div class=\"article-asset-image article-asset-normal article-asset-center\">\n<div class=\"asset-content\">\n<p>   <img decoding=\"async\" alt=\"Le Vertige\" class=\"centro_sinmarco\" src=\"https:\/\/i.blogs.es\/2b7a59\/cannes-2026-le-vertige-dupieux-critica\/450_1000.jpeg\"><\/p><\/div>\n<\/div>\n<p>Como cierre de una Quincena de los cineastas particularmente interesante y atrevida, especialmente a la comparaci\u00f3n con las selecciones principales en Oficial y <em>Un Certain Regard<\/em>, el segundo largometraje del polifac\u00e9tico <strong>Quentin Dupieux<\/strong>, que se estrena con<strong> una animaci\u00f3n tosca y llena de fallos intencionados<\/strong>.<\/p>\n<p><!-- BREAK 83 --><\/p>\n<p><strong>&#8216;Le Vertige&#8217; <\/strong>es b\u00e1sicamente un <em>glitch<\/em> en <em>matrix<\/em>. Una de esas historias donde la realidad se funde dentro de otra realidad que en realidad es una ficci\u00f3n en un <strong>bucle sin salida<\/strong>.<\/p>\n<p>Una ciencia ficci\u00f3n <strong>divertid\u00edsima<\/strong> que cuenta con las voces de Alain Chabat, Bruno Moulin y Ana\u00efs Demoustier como principales protagonistas de esta rocambolesca simulaci\u00f3n. La \u00faltima gran genialidad del c\u00f3mico franc\u00e9s que demuestra una vez m\u00e1s que los agujeros negros y los bucles en el tiempo son su especialidad.<\/p>\n<p><!-- BREAK 84 --><\/p>\n<p>En Espinof |\u00a0<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/jim-queen-pelicula-divertida-festival-cannes-2026-comedia-diversidad-empatia-amor-libre\" data-vars-post-title=\"'Jim Queen' es la pel\u00edcula m\u00e1s divertida del Festival de Cannes 2026. Una comedia sobre la diversidad, la empat\u00eda y el amor libre\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/jim-queen-pelicula-divertida-festival-cannes-2026-comedia-diversidad-empatia-amor-libre\" target=\"_blank\">&#8216;Jim Queen&#8217; es la pel\u00edcula m\u00e1s divertida del Festival de Cannes 2026. Una comedia sobre la diversidad, la empat\u00eda y el amor libre<\/a><\/p>\n<p>En Espinof |\u00a0<a class=\"text-outboundlink\" href=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/diego-luna-estreno-cannes-2026-su-nueva-pelicula-como-director-ceniza-boca-crudo-drama-penurias-joven-mexico-espana\" data-vars-post-title=\"Diego Luna estren\u00f3 en Cannes 2026 su nueva pel\u00edcula como director, un crudo drama sobre las penurias de una joven entre M\u00e9xico y Espa\u00f1a\" data-vars-post-url=\"https:\/\/www.espinof.com\/criticas\/diego-luna-estreno-cannes-2026-su-nueva-pelicula-como-director-ceniza-boca-crudo-drama-penurias-joven-mexico-espana\" target=\"_blank\">Diego Luna estren\u00f3 en Cannes 2026 su nueva pel\u00edcula como director, un crudo drama sobre las penurias de una joven entre M\u00e9xico y Espa\u00f1a<\/a><\/p>\n<p><script>\n (function() {\n  window._JS_MODULES = window._JS_MODULES || {};\n  var headElement = document.getElementsByTagName('head')[0];\n  if (_JS_MODULES.instagram) {\n   var instagramScript = document.createElement('script');\n   instagramScript.src = 'https:\/\/platform.instagram.com\/en_US\/embeds.js';\n   instagramScript.async = true;\n   instagramScript.defer = true;\n   headElement.appendChild(instagramScript);\n  }\n })();\n<\/script><\/p>\n<p> &#8211; <br \/> La noticia<br \/>\n      <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/festival-cannes\/asi-estan-siendo-peliculas-festival-cannes-2026?utm_source=feedburner&amp;utm_medium=feed&amp;utm_campaign=23_May_2026\"><br \/>\n       <em> Todas las pel\u00edculas que he visto en el Festival de Cannes 2026. Grandes nombres, pero pocas alegr\u00edas en una edici\u00f3n decepcionante donde destaca el cine espa\u00f1ol <\/em><br \/>\n      <\/a><br \/>\n      fue publicada originalmente en<br \/>\n      <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/?utm_source=feedburner&amp;utm_medium=feed&amp;utm_campaign=23_May_2026\"><br \/>\n       <strong> Espinof <\/strong><br \/>\n      <\/a><br \/>\n             por<br \/>\n               <a href=\"https:\/\/www.espinof.com\/autor\/sara-martinez?utm_source=feedburner&amp;utm_medium=feed&amp;utm_campaign=23_May_2026\"><br \/>\n        Sara Mart\u00ednez Ruiz<br \/>\n        <\/a><br \/>\n             . <\/p>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Retransmitiendo desde la mayor alfombra roja del mundo, un a\u00f1o m\u00e1s os traemos las novedades del cine de autor que estamos viendo en el Festival de Cannes. Con la mirada puesta en todas las producciones y coproducciones espa\u00f1olas, que en este 2026 baten r\u00e9cords, y nuestro m\u00e1s genuino inter\u00e9s por lo m\u00e1s ecl\u00e9ctico del cine [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[6],"tags":[],"class_list":["post-207284","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-tv"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/otraronda.xyz\/rock\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/207284","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/otraronda.xyz\/rock\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/otraronda.xyz\/rock\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/otraronda.xyz\/rock\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/otraronda.xyz\/rock\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=207284"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/otraronda.xyz\/rock\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/207284\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/otraronda.xyz\/rock\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=207284"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/otraronda.xyz\/rock\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=207284"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/otraronda.xyz\/rock\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=207284"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}